<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?> 
<rss version="2.0"
  xmlns:itunes="http://www.itunes.com/dtds/podcast-1.0.dtd"
  xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom">

<channel>

<title>Блог Дарьи Шляпниковой: заметки с тегом #книги</title>
<link>https://www.dashnrave.ru/tags/all-books/</link>
<description>Про электронную музыку и рейв-культуру</description>
<author>Дарья Шляпникова</author>
<language>ru</language>
<generator>E2 (v3860; Aegea)</generator>

<itunes:owner>
<itunes:name>Дарья Шляпникова</itunes:name>
<itunes:email></itunes:email>
</itunes:owner>
<itunes:subtitle>Про электронную музыку и рейв-культуру</itunes:subtitle>
<itunes:image href="" />
<itunes:explicit></itunes:explicit>

<item>
<title>Фильмы про Ибицу</title>
<guid isPermaLink="false">16</guid>
<link>https://www.dashnrave.ru/all/ibiza-movies/</link>
<pubDate>Sun, 01 Nov 2020 22:03:39 +0300</pubDate>
<author>Дарья Шляпникова</author>
<comments>https://www.dashnrave.ru/all/ibiza-movies/</comments>
<description>
&lt;p&gt;Как известно, Ибица — настоящая мекка для рейверов. На Белом острове сосредоточены лучшие клубы мира, в которых проходят самые отвязные вечеринки с топовыми диджеями. Здесь можно найти почти любое направление электронной музыки: от заводного хауса и бодрого тек-хауса до эйфорического транса и жесткого техно, от развеселого диско с трансвеститами до яростного драм-н-бейса. А первоклассные клубные саунд-системы приведут в восторг самого искушенного аудиофила.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ибица — это идеальная модель утопического рейв-поселения, где танцевать можно 24 часа в сутки 7 дней в неделю. Начать днем на пляжной вечеринке, плавно переместившись на модную пати у бассейна, затем проводить закат в легендарном Café del Mar под звуки балеарского чиллаута, после чего на полную катушку оторваться ночью в одном из знаменитых клубов острова и закончить марафон уже на следующий день на приватной афтерпати какой-нибудь частной виллы. Или не заканчивать, а продолжить зажигать на веселой boat party на борту морского катера или на оупен-эйре в заброшенном зоопарке. А когда сил на танцы уже совсем не останется, сделать перерыв в уютном баре или ресторане с вкуснейшей местной кухней, позагорать на одном из живописных диких пляжей, прогуляться по узким улочкам древней крепости Ibiza Town, встретить рассвет с видом на загадочный скальный остров Es Vedrà, прокатиться до соседнего острова Formentera с белым песком и бирюзовой водой, купить хенд-мейд безделушку на хиппи-рынке и найти скрытую в скалах пещеру, где до сих пор обитают «дети цветов».&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="960" data-ratio="1.5023474178404"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/1.jpg" width="960" height="639" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/3.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/4.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/5.jpg" width="2560" height="1440" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/111.jpg" width="2560" height="1440" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/6.jpg" width="864" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/7.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/777.jpg" width="580" height="745" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/8.jpg" width="2560" height="1920" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/9.jpg" width="2560" height="1920" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/10.jpg" width="1925" height="1284" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/11.jpg" width="720" height="479" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/12.jpg" width="960" height="639" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Captured.jpg" width="1925" height="1284" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/14.jpg" width="2560" height="1373" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/15.jpg" width="2560" height="1440" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/155.jpg" width="2560" height="1440" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/16.jpg" width="1632" height="918" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/17.jpg" width="1632" height="918" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/18.jpg" width="1632" height="918" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/19.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/20.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/21.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/22.jpg" width="864" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/23.jpg" width="864" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/24.jpg" width="1536" height="1152" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;Ибица — это место силы, про которое слагают легенды и куда хочется возвращаться снова и снова. Остров полон тайн и невероятных историй. Недаром говорят: «То, что происходит на Ибице — остается на Ибице»...&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Предлагаю погрузиться в удивительный мир тусовочного острова с этой подборкой художественных и документальных фильмов, послушать культовые треки Ибицы в исполнении симфонического оркестра под управлением того самого Пита Тонга и прочитать пару «ибических» книг.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;*Для просмотра видео нажмите на изображение&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ФИЛЬМЫ&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Глухой пролет / It’s All Gone Pete Tong&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Michael Dowse&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Глухой пролет» — британско-канадская драма, рассказывающая о диджее, который полностью оглох, но сумел вернуться к своей профессии. Фильм выполнен в псевдодокументальном стиле, где комментаторами выступают реальные известные диджеи Пит Тонг, Карл Кокс, Тиесто, Пол ван Дайк и другие. Главные роли исполнили британский комик Пол Кей (диджей Фрэнки) и канадский — Майк Вилмот (агент диджея Фрэнки). Фильм имеет 11 наград, в том числе приз кинофестиваля в Торонто, и 9 номинаций. Оригинальное англоязычное название фильма «It’s All Gone Pete Tong» является кокни-рифмовкой и означает «it’s all gone bit wrong», а на русский язык переводится как «Всё пошло наперекосяк».&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Главный герой Фрэнки Уайлд карабкается по карьерной лестнице диджея, живет сумасшедшей жизнью со всеми вытекающими последствиями… Вдруг он обнаруживает, что теряет слух! Однако он уже успел привыкнуть к славе и лести и решает бороться до конца, чтобы выяснить, слышит он музыку, которую сам играет или нет…&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=WGsCzaI5qrM" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/PeteTong.jpeg" width="350" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Кевин и Перри уделывают всех / Kevin &amp; Perry Go Large&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Ed Bye&lt;br /&gt;
2000&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Кевин и Перри уделывают всех» — английская комедия режиссёра Эда Бая, музыкальным консультантом которой выступил Джадж Джулз.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Наступили летние каникулы, а Кевин и его дружок Перри все еще не сделали «это». Если в ближайшее время им не удастся снять пару девчонок, они просто лопнут. А пока что у них, фанатов танцевальной музыки, остается единственная радость в жизни — сидеть в спальне Кевина и делать свои гениальные миксы. Но есть на Земле место, где обитают крутые ди-джеи и безотказные девушки. Это остров Ибица — столица мировой танцевальной моды. «Раскрутив» родителей на билеты, друзья приступают к делу и тут же добиваются успеха. Им удается «охмурить» двух шикарных девчонок, а настоящая суперзвезда — знаменитый диджей «Лупоглазый» Пол обещает взять парней к себе в помощники (если сначала они вычистят его туалет).&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=5krE-XwLtQs" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Kevin-&amp;-Perry-Go-Large-1.jpg" width="355" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Эй, диджей / Hey DJ&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Migel Delgado&lt;br /&gt;
2003&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Эй, диджей» — американская комедийная драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Hey DJ — хроника путешествий диджея DJ Hound, который пытается пробиться на клубную сцену Майами и Ибицы. При поддержке одних из лучших диджеев в мире он пытается найти вечеринку (и любовь) всей своей жизни. В фильме, снятом в таких клубах, как Space Miami и Pacha Ibiza, можно увидеть выступления множества известных диджеев: Carl Cox, Tiësto, Judge Jules, Eddie Halliwell, Bob Sinclar, Pete Tong, Spankox, Anne Savage, Marc Aurel, Kai Tracid, Lisa Lashes, Chris Cox, Robbie Rivera, Kevens, Ferry Corsten, Junior Jack, Marco V и рок-звезды 1980-х годов Annabella Lwin из Bow Wow Wow.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=6lCWL5VaMpA" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Hey-DJ.jpg" width="317" height="475" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Пипл / People&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Fabien Onteniente&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Пипл» — легкая французская комедия.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Разочарованный жизнью и преданный своими друзьями, Шарль Пулиньяк покидает высшее парижское общество и отправляется на самый веселый и беспечный остров на планете — Ибицу. Там он знакомится с организатором экстравагантных вечеринок и душой местной тусовки — певцом по имени Джон-Джон. Вскоре в голове Шарля рождается хитроумный план, как с помощью своего нового знакомого, сделавшего вечеринки своей профессией, и его блестящего окружения отомстить своим обидчикам в Париже и восстановить свой статус-кво... Легкая как пена, сексуальная как топ-модели, манящая как большие деньги искрометная комедия о мире красивых людей, обреченных прожигать свою жизнь на бесконечных вечеринках!&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=ZLZLl4wqxVs" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/2118.jpg" width="356" height="475" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Белые линии / White Lines&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Álex Pina&lt;br /&gt;
2020&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Белые линии» — англо-испанский сериал в жанрах триллер/детектив от компании Netflix.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Женщина расследует исчезновение брата, популярного в прошлом диджея, который пропал на Ибице 20 лет назад.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=Uj7uyeaJjFQ" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Lines-(1).jpg" width="409" height="511" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;White Island&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Benjamin Turner&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;White Island — британский комедийный триллер.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Коннор — бывший диджей, который завязал с вечеринками и, в частности, c Ибицей. Но его друг вляпывается в грязную историю, из-за чего главный герой вынужден бросить свою привычную жизнь в Лондоне и окунуться в преступный мир Белого острова. Два друга оказываются в центре разборок наркоторговцев на Ибице, а также встречают давнего друга, который хочет свести счёты с жизнью.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=gqbxDpBZ_zA" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/White.jpg" width="346" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Любовь и секс на Ибице / Verliefd op Ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Johan Nijenhuis&lt;br /&gt;
2013&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Любовь и секс на Ибице» — нидерландская романтическая комедия.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Футболист Кевин только что заключил выгодный контракт с мадридским Реалом. Он вряд ли понимает, что делать со свалившимся на него богатством, но его подруга Эльза знает, как Кевин должен тратить свои миллионы… Две 40-летних подруги Джеки и Ирма хотя и проводят отпуск вместе, но имеют разные представления об идеальном отдыхе: Джеки предпочитает тусоваться с молодыми горячими парнями, тогда как Ирме милее спокойный отдых на пляже с книгой… Братья Дилан и Бойд мечтают стать DJ-звездами мирового класса… Пути всех этих героев пересекаются на острове Ибица.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=giWCvKz1MCU" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiz-1.jpg" width="348" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Is Harry on the Boat?&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Menhaj Huda&lt;br /&gt;
2001&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Is Harry on the Boat? — британская комедия о жизни отельных промоутеров на острове Ибица. Фильм снят по одноименному роману Colin Butts 1997 года, основанному на дневниках, в которых автор описывает свою тусовочную жизнь с друзьями на Ибице.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=PpBckwIlxHg" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Harry.jpg" width="327" height="475" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Вечеринка на Ибице / Pura vida Ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Gernot Roll&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Вечеринка на Ибице» — молодежная немецкая комедия.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
После окончания школы троица неразлучных друзей решает вознаградить себя за годы учебы и как следует оттянуться на знаменитом острове Ибица. А чтобы не испытывать недостатка в деньгах, друзья устраиваются на работу в отеле, принадлежащем одному из рейв-клубов. Но их несносная начальница пытается сделать все, чтобы парни и думать забыли о веселом отдыхе, шикарных девчонках и отвязных вечеринках. Как бы не так!&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=_Ynkshb7lqc" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/ibiza-(1).jpg" width="400" height="400" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ибица / Ibiza (Ibiza: Love Drunk)&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Alex Richanbach&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ibiza — американская романтическая комедия, за основу сюжета которой взята поездка сценариста Лорин Кан с подругами на Ибицу.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Харпер отправляется в рабочую командировку в Барселону. Но вместе с ней — её лучшие подруги Леа и Никки, так что спокойно поработать точно не получится.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=Aw27eMJH3H4" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza-1-1.jpg" width="365" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ибица / Ibiza &lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Arnaud Lemort&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ibiza — франко-бельгийская комедия.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Разведенный, серьезный и консервативный доктор по имени Филипп знакомится с очаровательной женщиной. Он осознает, что уже устал от одиночества, давно готов к новым отношениям и ему необычайно нравится проводить время с веселой, неунывающей и обаятельной Кэрол. Чтобы завоевать сердца ее взрослых детей и доставить удовольствие своей возлюбленной, пожилой влюбленный мужчина идет на хитрость и предлагает старшему сыну, как он рассчитывает, неплохую сделку — если он успешно сдаст экзамены в университете, то сможет летом выбрать место отдыха для всей семьи на свой вкус. Парень решает воспользоваться выпавшим ему шансом и, не раздумывая, сообщает, что это будет Ибица — рай для молодежи и любителей ночной жизни. Немолодой главный герой, рассчитывавший на спокойные семейные каникулы и привыкший отдыхать в безлюдном и тихом местечке на севере Франции, в заливе Сомма, испытывает настоящий шок, узнав, что ему придется отправиться на шумный курорт. Но, будучи порядочным человеком, он понимает, что не может нарушить слово, отказавшись от собственного предложения, и начинает собираться в дорогу. Семейство ожидает незабываемый отпуск, множество невероятных сюрпризов и забавных злоключений.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=8YJ8MZeI55M" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza-2.jpg" width="355" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Амнезия / Amnesia&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Barbet Schroeder&lt;br /&gt;
2015&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Амнезия» — франко-швейцарская драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Ибица, начало девяностых. Джо — двадцатипятилетний композитор. Он приехал из Берлина, чтобы стать частью назревающей революции электронной музыки, получив для начала идеальную работу в качестве диджея в новом ночном клубе «Амнезия». Марта живет одна в своем доме у моря в течение сорока лет. Однажды ночью, заинтригованный ее одиночеством, Джо стучит в ее дверь. Они становятся друзьями, но тайны вокруг нее не дают ему покоя: то виолончель в углу, на которой она отказывается играть, то немецкий язык, на котором она отказывается говорить … Постепенно Джо вовлекает ее в его мир музыки техно, и Марта ставит под вопрос все то, чем она жила раньше.&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=GJGhSOKgG90" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Amnesia.jpg" width="377" height="511" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ещё / More&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Barbet Schroeder&lt;br /&gt;
1969&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Ещё» — франко-немецкая драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В основе сюжета фильма, действие которого происходит сначала в Париже, а затем на острове Ибица, лежит история молодой пары наркозависимых. В фильме используется музыка группы Pink Floyd, альбом More является саундтреком к фильму.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=VPSgl9Us4B4" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/More_1.jpg" width="362" height="486" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Formentera&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Ann-Kristin Reyels&lt;br /&gt;
2012&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Форментера — немецкая драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Нина и Бен отправляются в отпуск на остров Форментера. Они наслаждаются отдыхом, пока однажды ночью не идут купаться с молодой женщиной, Марой, которая бесследно исчезает.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=o8BhMJUDAlw" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Formentera-(3).jpg" width="344" height="486" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Bluu, Last Days of Ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Alain Deymier&lt;br /&gt;
2013&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Bluu, Last Days of Ibiza — испанская драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В штормовой день на Ибицу на корабле прибывает парижанка Нат, приглашенная подругой детства Сандрой. Вскоре она оказывается в окружении группы посвящённых, главарь которой намерен подвести их к катастрофическому концу. Но Нат, Сандра и их друзья возьмут дело в свои руки, чтобы спасти Ибицу...&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=aQj6Q3QvRU8" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Bluu,-Last-Days-Of-Ibiza.jpg" width="362" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ibiza Undead (Zombie Spring Breakers)&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Andy Edwards&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ibiza Undead — британская комедия в стиле «хоррор».&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В Великобритании разразился зомби-апокалипсис, поэтому жители бегут куда подальше. Троица закадычных друзей решает смотаться на Ибицу — и катаклизм переждать, и потусить заодно. Владелец одного из клубов на острове держит зомби в качестве развлечения для посетителей, и он заказал партию британских зомбаков, корабль с которыми затонул где-то недалеко от побережья. Понятно, что ничего хорошего из этого не выйдет.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=9TRCqsj2Kks" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Zombie-Spring-Breakers_Ibiza-Undead.jpg" width="800" height="450" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ibiza My Way or the High Way&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Hambi Haralambous&lt;br /&gt;
2012&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ibiza My Way or the High Way — британский фильм в жанрах приключения/драма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Сюжет&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Мир Скотта Брэдшоу рухнул, когда он потерял своего лучшего друга. Эта история о том, как Скот меняет свою жизнь, пытаясь победить свой синдром СДВГ и построить клубный бренд круче, чем Cream.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=LhTPQ2rJdxI" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza-(2).jpg" width="645" height="276" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ibiza: The Silent Movie&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;BBC Four (Julien Temple)&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Роскошная документалка про Ибицу от BBC, показывающая полную историю Белого острова с древнейших времен и до наших дней. Бонусом — саундтрек в виде полуторачасового микса от Fatboy Slim, который выступил музыкальным директором этого фильма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=KkUdCO3g2-A" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Silent.jpg" width="1280" height="887" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;A Short Film About Chilling&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Channel 4&lt;br /&gt;
1990&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;’A Short Film About Chilling’ — один из первых известных документальных фильмов о диджеях и клубной сцене Ибицы. Снятый вскоре после знаменитой поездки Дэнни Рэмплинга и его компании на Ибицу, этот фильм рассказывает о «золотых годах» клубной культуры острова. В ’A Short Film About Chilling’ показаны кадры из клуба Ku (ныне «Privilege») и Es Paradis, интервью с Terry Farley и Orde Meikle (соучредителем лейбла Soma), а в качестве саундтрека звучит музыка от лучших представителей того времени — 808 State, Bocca Juniors, The Orb и Andrew Weatherall. Документальный фильм вышел в эфир для 2,5 млн зрителей 31 августа 1990 года и с тех пор стал классикой эйсид хауса.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.facebook.com/watch/?v=1877271935617312" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Short.jpg" width="646" height="377" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;This is ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Jody Hall, Mindaugas Volkis&lt;br /&gt;
2020&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Бывший резидент и абсолютный фанат Ибицы, актер и ведущий Jermaine Whitehead Bailey покажет вам ту часть любимого всеми «Белого острова», которая не входит в стандартную экскурсионную программу. Jermaine познакомит вас с людьми, которые делают Ибицу жемчужиной Средиземноморья, находясь по ту сторону огней ночных клубов и сетов самых известных диджеев в мире. Рестораны международного класса, потрясающие пляжи... и да... самые большие ночные клубы и самые известные диджеи мировой величины в этом всестороннем исследовании тайного сокровища Европы, Ибицы...&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке на amazon.com:&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/This-Ibiza-Jermaine-Whitehead-Bailey/dp/B0896THQ7H"&gt;https://www.amazon.com/This-Ibiza-Jermaine-Whitehead-Bailey/dp/B0896THQ7H&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=dN--xj_ii9k" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza.png" width="1920" height="1080" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Born Balearic: Jon Sa Trinxa and the Spirit of Ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Lily Rinae&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Born Balearic — документальный фильм о диджее Jon Sa Trinxa, родившемся в Англии, но обретшим свой дом на южном побережье острова Ибица (пляж Sa Trinxa). Джон диджеит там каждые выходные, и за это время он стал частью самого острова — одним из многих, кто связал себя узами с Ибицей, ни разу не пожалев об этом.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=gpTOyevypSQ" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Born.png" width="790" height="402" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Europe’s Reachest People, part 7 / Самые богатые люди Европы: «Хорошо поработал — хорошо отдохни»&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Discovery Channel&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;В очередной серии фильма «Самые богатые люди Европы» на Discovery Channel четыре европейских миллионера расскажут о своем непростом пути к миллионам в фильме. Среди них Ricardo Urgell — испанский король клубной Ибицы (с 15:22). Он владеет знаменитым клубом «Pacha» на острове и огромной клубной империей по всему миру. Сегодня около 2 млн. людей ежегодно посещают его заведения. Да и сам он не прочь протанцевать всю ночь напролёт, даже несмотря на 68-летний возраст.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=3itlRdXZZKY&amp;feature=player_detailpage#t=922" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Samye-bogatye-lyudi-Evropy.jpg" width="480" height="329" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Space Ibiza: 27 years of clubbing history&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;2016&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Space Ibiza — самый титулованный клуб в истории, символ ночной жизни. Он произвел революцию на клубной сцене, впервые создав формат «афтепати». В 2016 году состоялось закрытие Space Ibiza. Этот фильм рассказывает о 27-летней истории жизни клуба, главную роль в котором сыграл всеми любимый Carl Cox.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=jlqsJuRiR_0" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Space-Ibiza.jpg" width="1280" height="720" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Other Ibiza&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Israel Rojo &amp; Gino Taihuttu&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;С каждым годом все больше музыкантов, танцоров, писателей, художников и просто отдыхающих приезжают в Cala Nova на острове Ибица. Они съезжаются отовсюду, чтобы поделиться своими талантами. Это фильм об искусстве жить. Об отношениях между людьми, природой, об исцелении. Не об успехе, клубных вечеринках, vip-отелях и звездных диджеях, а о музыке, жизни и счастье.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=Jmguj5Ez2po" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Cala.jpg" width="1280" height="720" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ibiza Occident&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Günter Schwaiger&lt;br /&gt;
2011&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;В «Голливуде электронной музыки» — острове Ибица — работают как сложный, отточенный механизм в ускоренном режиме музыканты, диджеи, танцоры гоу-гоу, клубные промоутеры для удовлетворения запросов западного общества в сфере развлечений, секса и свободы. Каждая из 9 историй представляет собой некоторые аспекты всего происходящего.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=45752lv5PWE" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza-(3).jpg" width="387" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;And The Beat Goes On...&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Jimi Mistry&lt;br /&gt;
2008&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;’And The Beat Goes On’ — документальный фильм английского актера Jimi Mistry, который едет на Ибицу, чтобы узнать, из-за чего весь этот хайп, и удалось ли острову сохранить свою неповторимую магию. Учитывая, что Белый остров к этому моменту уже приобрел мировую популярность, фильму удается провести грань между знаменитой ночной жизнью и духовной стороной прошлого Ибицы. В ’And The Beat Goes On...’ представлены интервью с Guetta, Andy Cato, Danny Tenaglia, Alfredo, Rampling, Tongy, Oakenfold и Walker, а также видеокадры из знаменитых клубов Pacha и Amnesia.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Трейлер&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=YewAYpT7K_A" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibiza.jpg" width="480" height="360" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Отрывки из фильма&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/user/BeatGoesOnIBIZA"&gt;https://www.youtube.com/user/BeatGoesOnIBIZA&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ibiza: One Season Too Many? BBC Stories&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Amber Haque&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ибица славится своими всемирно известными клубами и диджеями суперзвездами. Но каждый сезон оказывает все большее влияние на остров. Сколько еще продержится Ибица? Amber Haque отправляется в Вест-Энд города Сан-Антонио, где узнает о тонкостях хаус-музыки и о разрушительных последствиях, угрожающих природной красоте Ибицы.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Полный фильм на английском языке&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=DkiB0l2onqU" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Ibia.jpg" width="1280" height="720" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Pete Tong vs. Heritage Orchestra&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Ibiza Classics live&lt;br /&gt;
2018, 2019&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Культовые треки Ибицы в исполнении ветерана электронной сцены Pete Tong и британского симфонического оркестра Heritage Orchestra под управлением Jules Buckley. Специальные гости мероприятия, отвечающие за вокальные партии, — Maxi Jazz, Wiley, Becky Hill, AU/RA, Louise LaBelle, Baely, Vula Malinga, Beverley Knight, Robert Owens. Среди исполняемых композиций звучат Greece 2000, One More Time, Sing It Back, Born Slippy, Show Me love, Out of Space и многие другие шедевры электроники.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Ibiza Classics — 2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=OKz9LRNgKjs" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Pete-Tong-Ibiza.jpg" width="1280" height="720" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;Ibiza Classics — 2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;a href="https://www.youtube.com/watch?v=8B002QEipNw" class="e2-text-picture-link"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Pete-Tong.jpg" width="1280" height="720" alt="" /&gt;
&lt;/a&gt;&lt;div class="e2-text-caption"&gt;&lt;br&gt;&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;КНИГИ ПРО ИБИЦУ (на английском языке)&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Shadows Across The Moon: Outlaws, Freaks, Shamans And The Making Of Ibiza Clubland&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Helen Donlon&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51N5uODhH3L._SX347_BO1,204,203,200_.jpg" width="349" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Когда-то сказочный пиратский гарнизон, остров Ибица приобрел репутацию контркультурного центра притяжения богемных отщепенцев — хиппи, искавших приключений в 20-м веке. В конце концов экспериментальные музыканты, путешественники по «тропам хиппи» и желающие повеселиться туристы превратили Ибицу в эпицентр электронной музыки.&lt;br /&gt;
С предисловием от одного из ведущих продюсеров и диджеев — Richie Hawtin, Shadows Across The Moon исследует социальную и культурную историю Ибицы и ее ночную жизнь, рассказывая о первых поселенцах и огромном влиянии мавров на музыку и традиции Ибицы, зарождении джазовой сцены в Ибица-Тауне, о культуре гоа-трансовых оупен-эйров, первых хиппи-клубах, золотых 1980-х годах, втором Лете любви, и о том, какое поистине огромное влияние оказала техно-сцена на ночную жизнь острова с появлением Sven Vath и его вечеринок Cocoon.&lt;br /&gt;
Опираясь на интервью с такими известными именами, как Carl Cox, Dubfire, Terry Gilliam, Johnny Golden и многими другими, Shadows Across The Moon является первой и единственной книгой, охватывающей всю увлекательную и уникальную историю танцевальной и контркультуры на Ибице. Это яркий рассказ о музыкантах, играющих на закате барабанщиках, шаманах, диджеях, преступниках, психоделических евангелистах, политиках и вожаках хиппи, которые постепенно формировали клубный ландшафт острова, превратив его в то место силы, каким он является сегодня.&lt;br /&gt;
Helen Donlon на протяжении двадцати лет работала независимым международным литературным агентом. Живя на острове, она являлась корреспондентом по вопросам искусства и клубной жизни.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Shadows-Across-Moon-Outlaws-Clubland/dp/1911036181"&gt;https://www.amazon.com/Shadows-Across-Moon-Outlaws-Clubland/dp/1911036181&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;One Day In The Promised Land&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Ryan Greenpike&lt;br /&gt;
2015&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41jo0nQEcbL.jpg" width="333" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Остров — рай. Мекка для клабберов. Дом для жизнерадостных приезжих рабочих. Место, которое как магнитом притягивает к себе людей со всего мира. Место, где сбываются мечты, и кошмары тоже. Балеарский остров Ибица имеет много различных сторон и столько же невероятных историй. «Один день на земле обетованной», который в разгар сезона длится более 24 часов, рассказывает авантюрные истории людей, составляющих кровеносную систему острова. От витающих в облаках влюбленных до парня, который готовится к вечеринке, чтобы оторваться по-полной; от шумных незадачливых курортников до девушки, которая наконец-то вырвалась на свободу, мы встречаем множество таких же восхитительных, красивых, безумных и воодушевленных персонажей, как и сам остров. Каждая отдельная история — это изображение Ибицы через призму рассказчика. Таким остров обычно видят только те, кто побывал в этом современном Содоме и Гоморре. Если бы Robert Altman, Irvine Welsh и Hunter S Thompson отправились в отпуск на Белый остров, то они запечатлели бы что-нибудь в этом роде. С книгой One Day In The Promised Land вы попадаете в самые сокровенные уголки и в самое сердце этого райского острова, знакомясь с теми людьми, которые делают Ибицу такой, какая она есть.&lt;br /&gt;
Ryan Greenpike на протяжении многих лет работал журналистом в таких изданиях, как New Statesman, Loaded, One Week to Live и в различных музыкальных журналах. Был диджеем в Лондоне и на Ибице, выступая на одной сцене с самыми известными именами в танцевальной индустрии.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.co.uk/One-Promised-Land-Ryan-Greenpike-ebook/dp/B018A4B4B6"&gt;https://www.amazon.co.uk/One-Promised-Land-Ryan-Greenpike-ebook/dp/B018A4B4B6&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
</description>
</item>

<item>
<title>Книги об электронной музыке и рейв-культуре</title>
<guid isPermaLink="false">2</guid>
<link>https://www.dashnrave.ru/all/books/</link>
<pubDate>Thu, 09 Apr 2020 14:26:45 +0300</pubDate>
<author>Дарья Шляпникова</author>
<comments>https://www.dashnrave.ru/all/books/</comments>
<description>
&lt;p&gt;Знать об истоках современной электронной музыки должен каждый, кто хоть немного ею интересуется. Поэтому я решила составить максимально полный список книг в документальном жанре, которые описывают историю электронной сцены вместе с её главными героями — диджеями, музыкантами и промоутерами.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;В этой подборке представлены как культовые издания, так и более редкие экземпляры: начиная с публикаций 1998-го года и до наших дней. Книги повествуют о том, как зарождалась и развивалась электронная музыка и рейв-культура, знакомят нас с историей легендарных рекорд-лейблов, клубов, вечеринок и фестивалей. Эта литература очень разнообразна: от серьезных исследований до забавных комиксов, от подробных автобиографий и интервью с диджеями до рассказов обычных рейверов и музыкальных фанатов, а также множество фотографий, архивных афиш и флаеров. На данный момент здесь 50 книг, но список будет регулярно пополняться. Приятного чтения!&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;История диджеев / Last Night a DJ Saved My Life&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Билл Брюстер, Фрэнк Броутон&lt;br /&gt;
2007&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="450" data-ratio="1.048951048951"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/12.06.png" width="450" height="429" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/bill_bryuster_frenk_brouton_istoriya_didzheev.png" width="500" height="465" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/5d36c591751fd90039e695c0-(1).jpeg" width="398" height="530" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51aNc5pXPyL.jpg" width="353" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Диджей был в центре популярной музыки с момента первого проигрывания пластинки на радио в 1906 году до современного состояния клубной индустрии, приносящей доход в три миллиона долларов в одном только Нью-Йорке. В этой книге профессиональные журналисты Брюстер и Броутон представляют первую полную историю профессии загадочного и харизматичного человека за вертушками, который является одновременно и собирателем записей, и психологом, способным управлять веселящейся толпой. Основанная на интервью с диджеями, критиками, музыкантами, представителями звукозаписывающих компаний и обычными тусовщиками, «История диджеев» заслуживает звания официальной истории танцевальной музыки.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Мои впечатления&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Обязательно к прочтению. Книга фактически представляет собой учебник, в котором последовательно изложена история развития электронной музыки и диджеинга: от ямайских саунд-систем до северного соула и фанка, от чикагского хауса и детройтского техно к европейскому прогрессив хаусу и трансу. Если вы думали, что все началось в конце 80-х, то вы очень удивитесь.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.thewhitelabel.ru/"&gt;https://www.thewhitelabel.ru/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Супердиджеи. Триумф, крайность и пустота / &lt;/b&gt;&lt;br /&gt;
&lt;b&gt;Superstar DJ’s Here We Go!: The Rise And Fall Of The Superstar DJ&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;
Дом Филлипс&lt;br /&gt;
2009&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="300" data-ratio="0.65502183406114"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Superdj-1.jpg" width="300" height="458" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51Scno67y4L._SX325_BO1,204,203,200_.jpg" width="327" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Девяностые годы прошлого века принесли с собой последнюю, абсолютно новую молодежную культуру. Ее называли эйсид-хаусом, рейвом или же просто, клубной культурой. За несколько коротких лет она превратилась в самый настоящий бизнес, во главе которого находились суперклубы и супердиджеи. Пробыв почти все десятилетие главным редактором одного из ведущих журналов этого движения — Mixmag, Дом Филлипс своими глазами видел взлет и падение этой культуры, крайности клубного мира и пустоту, скрывавшуюся за яркими вывесками суперклубов и супердиджеев.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Мои впечатления&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Книга интересна в первую очередь тем, что в ней мировая клубная культура представлена без прикрас — она вывернута наизнанку. Благодаря автору вы как будто сами побываете на заветном бэкстейдже, увидев не самые приятные стороны этой индустрии своими глазами. То, что мы наблюдаем с танцпола — всего лишь вершина айсберга...&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/960952/"&gt;https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/960952/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Электрошок / Électrochoc&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Гарнье Лоран, Брен-Ламбер Давид&lt;br /&gt;
2003&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="340" data-ratio="0.7098121085595"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/--.jpg" width="340" height="479" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/1011388333-(2).jpg" width="509" height="650" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Знаменитый французский диджей и музыкант Лоран Гарнье вместе со своим соавтором и журналистом Давидом Брен-Ламбером продолжают путешествие по бескрайнему миру электронной музыки и клубной культуры, эмоционально фиксируя все те изменения, которые случились с этой музыкой и культурой за последние 25 лет. Безумство первых рейвов, эйсид-хаус-революция, Детройт, Лондон, Берлин и далее весь мир. Техно-повстанцы и хаус-гедонисты. Выход за рамки и стремление к новым открытиям. Дабстеп и коммерческая электроника. Роль и место диджея в современных реалиях, и электронная музыка как источник нескончаемых экспериментов.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Мои впечатления&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Это мемуары, взгляд на клубную культуру глазами диджея. Без всякого стеснения Гарнье повествует о своих выступлениях и гастрольной жизни, рассказывая интересные и порою не самые лицеприятные истории закулисья. Параллельно автор освещает события мировой электронной сцены и, в частности, его родной Франции.&lt;br /&gt;
Бонус: читать рекомендуется под треки, звучавшие тогда на танцполах — по ходу событий на полях страниц то и дело встречаются треклисты с музыкой тех лет.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/880321/"&gt;https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/880321/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Корпорация счастья: История российского рейва&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Андрей Хаас&lt;br /&gt;
2006&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="688" data-ratio="1.4891774891775"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/classic_688x462_89852.jpeg" width="688" height="462" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/1021829182.jpg" width="436" height="650" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Книга рассказывает о том, как зародилось и развивалось в 1990-2005 гг. российское клубное движение. Автор — непосредственный участник и организатор танцевальных рейвов — показывает, как за пятнадцать лет из квартирных вечеринок выросла гигантская индустрия клубных развлечений. Подробно описаны будни обитателей сквота на Фонтанке, 145, ставшего неофициальным acid-house-клубом, и история создания первого в стране ночного клуба «Тоннель». Среди героев книги множество известных персон и неформальных знаменитостей Петербурга, принадлежащих к миру искусства.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Мои впечатления&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
«Корпорация счастья» читается на одном дыхании: написана она простым языком с активным использованием молодежного сленга и юмора. За счёт этого, а также благодаря большому количеству иллюстраций, создаётся полное погружение в события тех лет: как будто сам был участником первых рейвов, а главные герои — твои закадычные друзья.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.labirint.ru/books/272041/"&gt;https://www.labirint.ru/books/272041/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Made in Dance, 1991-1999. Хроники электронной клубной сцены России&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Цодиков Олег&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/b741a41fbf6ca46d29b2d9915f11139b.png" width="310" height="424" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Олег Цодиков — клубный промоутер в 1991-2000 гг. Организатор Gagarin Party, основатель клуба Титаник, галереи Ротонда в музее Минералогии РАН. Не только свидетель зарождения и развития этой культуры, но и “строитель”. Всю профессиональную жизнь собирал афиши, флаера, клубные карты. На протяжении долгих шести лет готовил этот проект.&lt;br /&gt;
Made in Dance — альбом-энциклопедия о российской клубной культуре с точки зрения человека танцующего. Документальный архивный материал в хронологическом порядке. В книге собраны 150 интервью с пионерами российского клубного движения и участниками этих головокружительных событий, а также редкий изобразительный материал — флаеры, афиши, фотографии. Присутствие разных точек зрения и более 1000 иллюстраций — большинство из них публикуются впервые — позволяют увидеть объемную картину недавнего прошлого, без которого нет и понимания настоящего.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="http://madeindance.ru/"&gt;http://madeindance.ru/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;Измененное состояние. История экстази и рейв-культуры / &lt;/b&gt;&lt;br /&gt;
&lt;b&gt;Altered State: The Story of Ecstasy Culture and Acid House&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;
Мэттью Коллин, Джон Годфри&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="320" data-ratio="0.64128256513026"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41BKZRzHQ4L._SX318_BO1,204,203,200_.jpg" width="320" height="499" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/81jYWRCFPrL.jpg" width="1518" height="2334" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Экстази-культура, которая представляет из себя сочетание танцевальной музыки и наркотиков, была ключевым явлением британской молодежной культуры почти целое десятилетие. Это был лучший формат на рынке развлечений, поскольку в нем использовались технологии — музыкальные, химические и компьютерные, — позволяющие изменять состояние сознания.&lt;br /&gt;
Altered State — это коллаж из фактов, мнений и личного опыта. Экстази-культура стала не просто ритуалом перехода из 80-х в 90-е, а феноменом, который и сейчас продолжает определять наше мировоззрение. Это повесть о том, как человеческое восприятие реальности достигло наивысшей точки, и о том, что случилось после.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Читать онлайн / скачать (перевод)&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://avidreaders.ru/book/izmenennoe-sostoyanie-istoriya-ekstazi-i-reyv.html"&gt;https://avidreaders.ru/book/izmenennoe-sostoyanie-istoriya-ekstazi-i-reyv.html&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить (оригинал)&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Altered-State-Story-Ecstasy-Culture/dp/1846687136"&gt;https://www.amazon.com/Altered-State-Story-Ecstasy-Culture/dp/1846687136&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Energy Flash: A Journey Through Rave Music And Dance Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Саймон Рейнолдс&lt;br /&gt;
1998&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="327" data-ratio="0.654"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/1005421738.jpg" width="327" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Simon_Reynolds__Energy_Flash_A_Journey_Through_Rave_Music_and_Dance_Culture.jpeg.jpg" width="1673" height="2560" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Energy Flash: A Journey Through Rave Music and Dance Culture — книга английского музыкального журналиста Саймона Рейнольдса, в которой рассказывается о развитии танцевальной и рейв музыки с середины 1980-х до начала 2000-х годов. В своем повествовании Рейнольдс выходит далеко за рамки обычной истории музыки, разбавляя ее общественными событиями, интервью с участниками и главными героями рейв-движения, а также собственным анализом музыки с указанием ключевых мест, треков, групп, событий и артистов.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/2921559/"&gt;https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/2921559/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Клубная культура / Inside Clubbing: Sensual Experiments in the Art of Being Human&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Фил Джексон&lt;br /&gt;
2005&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="333" data-ratio="0.66733466933868"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/513FPEKHXML._SX331_BO1,204,203,200_.jpg" width="333" height="499" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41195189.jpg" width="200" height="304" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Эта книга о танцах, улыбках, флирте, дружбе и наслаждении. Сущность клаббинга — веселье в компании других людей — отличается от других радостей современного мира. В данной книге рассматриваются клаббинг как неотъемлемая часть британской культуры, как специфическое общественное пространство.&lt;br /&gt;
Исследование основано на рассказах информантов от 20 до 60 лет и собственном клубном опыте автора. Уделяется большое внимание составляющим клубной жизни: танцам, музыке, сексу, одежде и проч. Практика клубной жизни рассматривается автором как процесс уничтожения старого культурного тела и формирования в чувственных экспериментах новых взглядов и практик в искусстве быть человеком.&lt;br /&gt;
Книга рассчитана на социологов, культурологов и на широкий круг молодых читателей, интересующихся возможностями проведения досуга.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Читать онлайн / скачать (перевод)&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://avidreaders.ru/book/klubnaya-kultura.html"&gt;https://avidreaders.ru/book/klubnaya-kultura.html&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить (оригинал)&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Inside-Clubbing-Sensual-Experiments-Being/dp/1859737080"&gt;https://www.amazon.com/Inside-Clubbing-Sensual-Experiments-Being/dp/1859737080&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Забыться в звуке. Берлин, техно и easyJet / Lost and sound: Berlin, techno und der easyJet&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Тобиас Рапп&lt;br /&gt;
2013&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="318" data-ratio="0.75"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/31940346._SX318_.jpg" width="318" height="424" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Tobias_Rapp__Lost_and_Sound_Berlin_Techno_und_der_Easyjetset.jpg" width="200" height="327" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
С начала первого десятилетия нового века Берлин все чаще называют клубной столицей мира. Сюда перебираются музыканты, диджеи, продюсеры, чьи интересы связаны с техно-музыкой. Именно здесь работают самые влиятельные клубы планеты. Сюда приезжают за особой атмосферой. Клубы сегодня для Берлина чуть ли не самый главный городской аттракцион. Эта книга о том, как Берлин обретал свой нынешний статус. О людях, о знаменитых клубах, о царящей в них атмосфере.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.labirint.ru/books/407080/"&gt;https://www.labirint.ru/books/407080/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Der Klang Der Familie. Берлин, техно и падение стены&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Денк Ф., фон Тюлен С.&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/unnamed.jpg" width="322" height="512" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
После падения Стены, Берлин оказался полон покинутых мест и брошеных зданий, словно ждавших когда их наполнит новая жизнь. Собственники таких зданий были неизвестны, и техно-сцена воспользовалась моментом чтобы захватывать пустующие пространства в обоих частях города. Стали плодиться клубы, галереи, ателье и студии — зачастую существовавшие считанные недели. Вскоре этот мощный творческий процесс превратил Берлин в эпицентр новой культуры, привлекая энтузиастов со всего света в клубы, типа Tresor и e-werk. Надев противогазы и сварочные очки, они танцевали ночи напролет под жесткие звуки доселе мало кому известных детройтских диджеев. Из этой сцены впоследствии вышли писатели, художники, фотографы, дизайнеры, диджеи, владельцы клубов, музыкальные продюсеры, фейсконтрольщики и тусовщики. «Der Klang Der Familie» через прямую речь непосредственных очевидцев событий той эпохи создает яркую картину времени, когда казалось, что возможно всё.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.ozon.ru/context/detail/id/161689093/"&gt;https://www.ozon.ru/context/detail/id/161689093/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Рейволюция. Как это было на самом деле&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Азелицкий Олег, Иванов Кирилл&lt;br /&gt;
2007&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/i211077.jpg" width="259" height="403" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Книга рассказывает о рождении и развитии русского рейва — примечательного явления русской культуры ХХ века. В основу книги легли интервью участников техно-движения 1990-х годов. Высказано и такое мнение: «Настоящую-то электронную музыку от всего остального отличает как раз абсолютная асексуальность... Рейв показался мне очень чистой идеей...»&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Читать онлайн / скачать&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://avidreaders.ru/book/reyvolyuciya-kak-eto-bylo-na-samom.html"&gt;https://avidreaders.ru/book/reyvolyuciya-kak-eto-bylo-na-samom.html&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Рейволюция. Роман в стиле техно&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Илья Стогов&lt;br /&gt;
2010&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/cover-1.jpg" width="219" height="340" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Номинант «Нацбеста» и ветеран клубного движения Илья Стогоff рассказывает вам о самых культовых героях, явлениях и событиях российской рейв-культуры, родившейся в самом сердце Петербурга. Виктор Цой, Сергей Курехин, Борис Гребенщиков, Джоанна Стингрей, Владик Монро, DJ Грув, клубы «Тоннель», «Money-Ноnеу», «Грибоедов», кафе «Сайгон», журнал «Птюч», сквоты на Фонтанке и Обводах — воспоминаниями об этом с вами поделятся промоутеры и диджеи, стоявшие у колыбели российских клубов и российского рейва.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Читать онлайн / скачать&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://avidreaders.ru/book/reyvolyuciya-roman-v-stile-tehno.html"&gt;https://avidreaders.ru/book/reyvolyuciya-roman-v-stile-tehno.html&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Клуб, которого не было&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Григорий Гольденцвайг&lt;br /&gt;
2009&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Goldentsvajg_G.__Klub_kotorogo_ne_bylo.jpeg" width="200" height="344" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В книге Григория Гольденцвайга не придумано ничего. Известный журналист удирает из насиженного корпоративного кресла в ковбойскую историю — открывать ночной клуб. Почти сразу об «Икре» заговорит вся клубная Москва, а Гольденцвайг превратится в одного из главных промоутеров в стране. Выйдет ли все так, как он хотел? И что такое, собственно, клуб? Клубные хроники Гольденцвайга — о Москве 2000-х, ее людях ночных и дневных, и о том, почему любить этот город стало вдруг так сложно.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.labirint.ru/books/358870/"&gt;https://www.labirint.ru/books/358870/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Диджей: Играющий в темноте&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;DJ Шевцов, DJ Miller, DJ Карпекин, DJ Шмель&lt;br /&gt;
2010&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/7981001546.jpg" width="200" height="366" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Кто такой диджей?&lt;br /&gt;
Суперзвезда? Обожаемый девушками и «глянцем» счастливчик, который день ото дня купается в славе и не успевает отбиваться от спонсоров… Пустое место? Неудачник с тощим кошельком, обивающий пороги второсортных клубов и развлекающий друзей на домашних «пати»… И то и другое — чистая правда.&lt;br /&gt;
Путь к вершине успеха зачастую оказывается для диджея слишком долгим и даже опасным. Но рисковать стоит! Но поверьте, нет ничего лучше, чем «заводить» многотысячную толпу, жонглировать ее мыслями и настроениями, управлять движением. и все — с помощью единственного средства — МУЗЫКИ. Нам ли не знать…&lt;br /&gt;
Все самое интересное о мире диджеинга — под одной обложкой!&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.litres.ru/dj-miller/didzhey-igrauschiy-v-temnote/chitat-onlayn/"&gt;https://www.litres.ru/dj-miller/didzhey-igrauschiy-v-temnote/chitat-onlayn/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Publikation. 64-битная история Kraftwerk / Kraftwerk: Publikation&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Дэвид Бакли&lt;br /&gt;
2017&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/uk785428.jpg" width="300" height="450" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Сказать, что Kraftwerk изменили музыку, значит не сказать ничего. Немецкий квартет фактически в одиночку совершил настоящую революцию на поп-сцене, опрокинув все представления о том, как должна звучать и выглядеть современная музыкальная группа. Черно-красная униформа «людей-машин» стала легендой, обложки их дисков вдохновили множество дизайнеров, а сама группа превратилась в икону для хип-хопа, техно и электронной музыки всех направлений. Kraftwerk можно не любить — но не знать их нельзя. Британский журналист Дэвид Бакли, по крупицам составляя историю самого закрытого немецкого коллектива, великолепно передает атмосферу творческой алхимии, которая отличает Kraftwerk от любой другой группы.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.labirint.ru/books/566347/"&gt;https://www.labirint.ru/books/566347/&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;MOBY. Саундтрек моей жизни / Porcelain: A Memoir&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Моби&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="330" data-ratio="0.64453125"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41574551-mobi-moby-saundtrek-moey-zhizni.jpg" width="330" height="512" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51Y-f6SM0DL.jpg" width="329" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/415Xc9wou5L._SX324_BO1,204,203,200_.jpg" width="326" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Автобиография одного из самых культовых музыкантов нашего времени — пугающе откровенная, чувственная, остроумная, грустная и смешная, охватывающая путь от беспросветной нищеты в трущобах до ошеломительного мирового успеха.&lt;br /&gt;
Моби не должен был стать диджеем или музыкантом, не должен был стать звездой, и на это была тысяча причин. Время начала его карьеры было временем наркотиков, прогрессивной клубной музыки, а сам он был бедным подростком-христианином из Коннектикута, трезвенником, помешанным на здоровом питании и любви к животным. У него не было ничего, и он даже нашел пути, как с этим смириться. Но, возможно, именно те годы в Нью-Йорке, как раз и были такими, когда только нищета могла сохранить жизнь. Не без трагедии и драмы Моби нашел свой путь и вырвался на вершины музыкального мира.&lt;br /&gt;
Моби с поразительной честностью и романтической иронией пишет о любви и боли, взлетах и падениях, которые и составляют непредсказуемую амплитуду рок-славы.&lt;br /&gt;
К моменту публикации Моби записал компиляцию из треков, написанных в период, охватываемый книгой, а также микстейп с музыкой других исполнителей.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.ozon.ru/context/detail/id/150009396/"&gt;https://www.ozon.ru/context/detail/id/150009396/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;b&gt;КНИГИ НА АНГЛИЙСКОМ ЯЗЫКЕ&lt;/b&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Hypnotised: A Journey Through Trance Music 1990-2005&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Arjan Rietveld&lt;br /&gt;
2021&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/hypnotised-trance-music-book.jpg" width="660" height="440" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;Транс был флагманом электронной музыки по всему миру в девяностые и начале нулевых. Характерные оптимистичные и эйфорические элементы этого звучания породили одни из самых ярких музыкальных произведений своего времени и, несомненно, оказали значительное влияние на будущую электронную музыку. Тем не менее, историческое значение транса было крайне недооценено.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Hypnotised — это первая энциклопедия, освещающая глобальное движение транса в период его наивысшего расцвета. На 322 страницах книги представлена практически полная дискография важнейших альбомов, лейблов и релизов, а также эксклюзивные фотографии и развернутые интервью с авторитетными музыкантами и владельцами лейблов (включая Армина ван Бюрена и Ферри Корстена).&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Бонусом к этой книге идет компиляция из 3-х виниловых пластинок с хитами голландской транс-музыки, представленная в сотрудничестве с Black Hole Recordings.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://marygowild.nl/product/hypnotised-a-journey-through-trance-music-eng/#"&gt;https://marygowild.nl/product/hypnotised-a-journey-through-trance-music-eng/#&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Adventures in Wonderland: A Decade of Club Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Sheryl Garratt&lt;br /&gt;
1998 / 2020&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="312" data-ratio="0.624"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Adventures.jpg" width="312" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Wonderland.jpg" width="330" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В Adventures in Wonderland показано возникновение и развитие хаус-музыки, уходящей своими корнями в чикагскую андеграундную сцену, главными действующими лицами которой были чернокожие геи. Автор рассказывает о том, как рейв движение изменило лицо молодежной культуры, затрагивая проблемы наркомании и коммерциализации. Книга изобилует интервью с ключевыми участниками и звездами, такими как Frankie Knuckles, Marshall Jefferson, Farley ’Jackmaster’ Funk, Derrick May, Kevin Saunderson, Juan Atkins и многими другими.&lt;br /&gt;
В 2020-м году вышло обновленное переиздание с новым введением и заключительной главой.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.co.uk/gp/product/B08C5H17FV/ref=dbs_a_def_rwt_hsch_vapi_tkin_p1_i0"&gt;https://www.amazon.co.uk/gp/product/B08C5H17FV/ref=dbs_a_def_rwt_hsch_vapi_tkin_p1_i0&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Second Summer of Love: How Dance Music Took Over the World&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Alon Shulman&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="327" data-ratio="0.65531062124248"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51thxwUSEDL._SX325_BO1,204,203,200_.jpg" width="327" height="499" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/81hO9nH0jwL.jpg" width="813" height="1250" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В книге The Second Summer of Love автор и музыкальный промоутер Alon Shulman обращается к диджеям мировой величины, таким как Paul Oakenfold, Carl Cox, Fatboy Slim, Moby, Faithless, Mr C, Farley &amp; Heller, Danny Rampling и многим другим, чтобы точно воссоздать историю лета 1988 и 1989 годов, а также проследить рождение и подъем эйсид хауса, танцевальной музыки и клубной культуры вплоть до сегодняшнего дня, когда танцевальная музыка приобрела статус доминирующей культурной составляющей в глобальной индустрии.&lt;br /&gt;
В совокупности с потрясающими эксклюзивными фотографиями, это первая подлинная хроника того, что действительно произошло в тот знаменательный период — от политики и населения, до музыки, наркотиков, моды и культуры — переданная очевидцами событий в их рассказе о создании андеграундной сцены, навсегда изменившей течение современной молодёжной культуры.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Second-Summer-Love-Global-Culture/dp/1789460751"&gt;https://www.amazon.com/Second-Summer-Love-Global-Culture/dp/1789460751&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Song of the Machine: From Disco to DJs to Techno, a Graphic Novel of Electronic Music&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;David Blot, Mathias Cousin&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/81dtgnpgdal.jpg" width="398" height="565" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Волнующий графический роман об эпичной истории электронной музыки с момента расцвета диско в 1970-х годах и заканчивая рейв-культурой 1990-х годов вплоть до наших дней.&lt;br /&gt;
С предисловием от легенд хаус-музыки Daft Punk, The Song of the Machine является воспеванием музыкальной волны, которая прокатилась по всему миру через десятилетия, страны и танцевальные стили. Впервые книга была опубликована в 2000 году во Франции, а в 2019 вышло ее обновленное до настоящего времени переиздание в английском переводе. Это пронизывающее повествование знакомит читателей с предвестниками жанра, такими как David Mancuso, Larry Levan и Frankie Knuckles (он же «крестный отец хаус-музыки»); прототипами современных ночных клубов и танцевальных площадок, среди которых The Loft и Studio 54 в Нью-Йорке, Palace в Париже и Hacienda в Манчестере, и, конечно, с технологиями и оборудованием, при помощи которых впервые были созданы треки, послужившие толчком к развитию этого движения.&lt;br /&gt;
Посредством увлекательных иллюстраций, эволюционирующих на протяжении времени, которое они описывают, и в сочетании со специально составленными плейлистами для каждого десятилетия, The Song of the Machine рассказывает о тех факторах и источниках вдохновения, о людях и грандиозных вечеринках, которые создавали и формировали эту революционную музыку.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Song-Machine-Techno-Graphic-Electronic/dp/0316526177"&gt;https://www.amazon.com/Song-Machine-Techno-Graphic-Electronic/dp/0316526177&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Freaky Dancing: The Complete Collection&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Paul Gill, Ste Pickford&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51-49n2HKmL.jpg" width="350" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Freaky Dancing был неофициальным фэнзином клуба Haçienda. Журнал насчитывает 11 номеров, которые были выпущены в период с июля 1989 года по август 1990 года. Первые восемь номеров бесплатно раздали людям, стоявшим в очереди на входе в клуб по вечерам пятницы. Более поздние выпуски были проданы в окрестностях Манчестера и достигли пика тиража в 750 экземпляров.&lt;br /&gt;
Авторы оригинального фэнзина — Paul ‘Fish Kid’ Gill и Ste Pickford, а также их друзья и завсегдатаи Haçienda. Его составляли и рисовали в течение недели, а затем распечатывали в пятницу после работы на ксероксе в офисе Ste. Ксерокс не выжил.&lt;br /&gt;
За время жизни фэнзина Haçienda стал самым известным — и одновременно печально известным — ночным клубом в мире. Это был год невероятных высот и глубоких падений. В конце концов, в клубной среде начался настоящий беспредел, вылившийся в перестрелки и чрезмерное потребление наркотиков. Freaky Dancing запечатлел это путешествие от светлого оптимизма до неизбежного самоуничтожения. Среди известных поклонников фэнзина — Peter Hook из New Order, DJ Mike Pickering и Tony Wilson, описавший его как «самый важный журналистский труд, который он читал за последние двадцать лет».&lt;br /&gt;
Издание содержит предисловие от британской легенды техно — A Guy Called Gerald, все 11 выпусков фэнзина, неизвестные ранее страницы The Highs Of Freaky Dancing, плюс альбом с эскизами, рецензиями, флаерами и фотографиями. Это мощная капсула, запечатлевшая уникальное время и место во всей своей потрёпанной психоделической славе — незаменимая как для последователей рейва, так и для любителей культуры DIY.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Freaky-Dancing-Collection-Paul-Gill/dp/172566089X"&gt;https://www.amazon.com/Freaky-Dancing-Collection-Paul-Gill/dp/172566089X&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Bass, Mids, Tops: An Oral History of Sound System Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Joe Muggs, Brian David Stevens&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51xvYxy-k7L._SX372_BO1,204,203,200_.jpg" width="374" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Предание о культуре саунд-систем Великобритании, включая интервью с Dubmaster Dennis Bovell, Skream, Youth, Norman Jay MBE, Adrian Sherwood, Mala и другими.&lt;br /&gt;
В годы, последовавшие за приходом поколения Windrush, британские саунд-системы оказали наибольшее влияние на современную поп-музыку со времен рок-н-ролла. Пульсирующий бас регги, даба, рейва, джангла, трип-хопа, дабстепа и грайма, льющийся из высоченных самодельных колонок, часто прямо на переполненные улицы, как на карнавале Notting Hill, сформировали культуру нескольких поколений британской молодежи, но часто упускались из виду историками, одержимыми свингующим Лондоном, панком и Бритпопом.&lt;br /&gt;
Это повествование, которое состоит из свежих интервью, взятых авторитетным писателем в области танцевальной музыки Joe Muggsо, а также из драматических описаний его соавтора Brian David Stevens, рассказывает историю британской бейс-культуры словами тех, кто жил в то время и принимал непосредственное участие в ее создании.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/dp/1907222774/"&gt;https://www.amazon.com/dp/1907222774/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Join The Future: Bleep Techno and the Birth of British Bass Music&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Matt Anniss&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51Kn0e9AJmL._SX318_BO1,204,203,200_.jpg" width="320" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В начале 1990-х годов британская танцевальная музыка находилась в плену притягательной силы тяжелого саб-баса. Он является ключевым ингредиентом в ряде британских жанров-родоначальников, таких как хардкор, джангл, драм-н-бейс, дабстеп, британский гэридж и грайм. В книге Join The Future журналист в области танцевальной музыки Matt Anniss исследует корни, происхождение, развитие и наследие звука, который положил начало всему этому: первая характерная британская разновидность электронной танцевальной музыки — блип-техно.&lt;br /&gt;
В смешении социальной, культурной, музыкальной истории и устных рассказов, Join The Future раскрывает неизвестные ранее истории Йоркширских пионеров блип-техно и тех, кто пришел им на смену, начиная с дневных вечеринок в стиле электро и баттлов саунд-систем под ритмы даба в середине 1980-х годов и заканчивая рождением хардкора и джангла в Лондоне и на юго-востоке страны.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Join-Future-Bleep-Techno-British/dp/1913231003"&gt;https://www.amazon.com/Join-Future-Bleep-Techno-British/dp/1913231003&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Inner City Pressure: The Story of Grime&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Dan Hancox&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="326" data-ratio="0.65330661322645"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51U5epVumxL._SX324_BO1,204,203,200_.jpg" width="326" height="499" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51HXJJXgYaL._SX308_BO1,204,203,200_.jpg" width="310" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Inner City Pressure рассказывает полную историю грайма, самой удивительной британской музыкальной революции со времен панка, которая берет свои истоки в начале нового тысячелетия в муниципальных районах центрального Лондона. Вопреки всему тинейджеры-первопроходцы грайма посылали сигналы с пиратских радиоприемников из разрушающихся зданий беднейших районов Лондона, а 15 лет спустя эти звуки стали универсальным саундтреком юношеского протеста — как в пригородах, так и в центре города. К 2018 году такие имена, как Dizzee Rascal, Wiley и Skepta стали известны всем и каждому. Но исчезли ли навсегда те условия, в которых создавали эту музыку? Что происходит с теми, кто живет на задворках, когда эти задворки становятся еще меньше? А что случается с бунтарским андеграундным звуком, когда он полностью признается мейнстримной поп-культурой? Inner City Pressure рассказывает удивительную историю поколения, которое танцует, борется и восстает против сил, перестраивающих столицу.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Inner-City-Pressure-Story-Grime/dp/0008257167"&gt;https://www.amazon.com/Inner-City-Pressure-Story-Grime/dp/0008257167&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Then It Fell Apart&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Moby&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/2751447_detail.jpg" width="457" height="699" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Что вы делаете, когда понимаете, что у вас есть все, что вы когда-либо хотели, но по-прежнему чувствуете себя абсолютно пустым? Что вы делаете, когда все начинает рушиться? Второй том удивительной истории жизни Moby — это путешествие в самую пучину славы и демонов, скрывающихся за блеском и пафосом жизни селебрити. Летом 1999 года Moby выпустил альбом, определивший тысячелетие — PLAY.  Как и все предыдущие альбомы, определяющие поколение, PLAY оказался на вершине популярности, сделав Моби суперзвездой. Внезапно он стал тусоваться с Дэвидом Боуи и Лу Ридом, Кристиной Риччи и Мадонной, завтракать наркотиками (чаще всего), выпивать литры водки (ежедневно) и спать с супермоделями (время от времени). Это была диета, которая не могла долго продолжаться. А потом всё полетело к чертям. Второй том мемуаров Моби — классическая история о славе и ее последствиях.  Это шокирующе, захватывающе, жестко и непристойно. Это безнравственно, но вы не сможете оторваться...&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/1207131/"&gt;https://www.chitai-gorod.ru/catalog/book/1207131/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Marshall Jefferson: The Diary of a DJ&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Marshall Jefferson, Ian Snowball&lt;br /&gt;
2019&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/513KMkzog4L.jpg" width="314" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В 1980-х годах хаус-музыка взбудоражила весь мир, и с тех пор популярная музыка уже никогда не была прежней. Из двух-трех маленьких ночных клубов Чикаго хаус перепрыгнул через Атлантический океан, поселившись в лучших клубах Манчестера и на пляжах Ибицы (зачастую вместе со своей репутацией). В своей книге Marshall Jefferson, которого долгое время называли крестным отцом хаус-музыки, рассказывает о своем вкладе в это движение и том, что сделал он, его друзья и коллеги, чтобы хаус достиг наших ушей.&lt;br /&gt;
Являетесь ли вы фанатом хаус-музыки, или просто ностальгируете по этому яркому моменту вашей молодости, в Diary of a DJ вы узнаете предысторию самого радикального ухода от популярной музыки, начиная с 60-х годов, а также мнение общественности о той революции, которую произвела электронная музыка в поп-культуре.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Marshall-Jefferson-Diary-DJ/dp/1788303989"&gt;https://www.amazon.com/Marshall-Jefferson-Diary-DJ/dp/1788303989&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Mars by 1980: The Story of Electronic Music&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;David Stubbs&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="326" data-ratio="0.652"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51eHtgEulAL.jpg" width="326" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/91731Ml7NiL.jpg" width="1669" height="2560" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В своей книге «Mars By 1980» David Stubbs описывает эволюцию электронной музыки от самых ранних экспериментов с механизмами в конце девятнадцатого века до повсеместного звучания электроники, хауса и техно, которые мы знаем сегодня. Это история о бродягах и мечтателях, преодолевающих луддитское сопротивление, неисправных приборах и звуковом хаосе. Начав с эпохи авангардной классической музыки, книга повествует о Stevie Wonder и Giorgio Moroder с их фанком, об изумительной музыке из студии BBC Radiophonic Workshop, незабываемом электропопе восьмидесятых годов от Depeche Mode, Pet Shop Boys и Laurie Anderson, и вплоть до сегодняшних новаторов андерграундной сцены.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Mars-1980-Story-Electronic-Music/dp/0571323979"&gt;https://www.amazon.com/Mars-1980-Story-Electronic-Music/dp/0571323979&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Rave On: Global Adventures in Electronic Dance Music&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Matthew Collin&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41LLnuRCO9L.jpg" width="332" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Электронная танцевальная музыка когда-то была утопическим горизонтом поп-культуры.  Но спустя 30 лет после эйсид хауса и его «лета любви» она превратилась из андеграунда в мировой мейнстрим. Не утратила ли она своей прежней способности вдохновлять?&lt;br /&gt;
От дворцов развлечений на Ибице и в Лас-Вегасе до «новых рубежей», таких как Шанхай и Дубай, рейв сегодня стал многомиллионным бизнесом.  Но все еще есть люди, твердо верящие в идеалы DIY — техно-идеалисты Берлина и Детройта, квир-субкультуры Нью-Йорка, постапартеидные тусовщики в Южной Африке и отверженные последователи техно во Франции.&lt;br /&gt;
В книге Rave On Мэтью Коллин путешествует по миру, чтобы лично познакомиться с этими уникальными местами, пообщаться с ключевыми фигурами и услышать рассказы о том, как танцевальная культура приобрела мировой масштаб, а также узнать, сможет ли ее бунтарский дух сохранить свой успех.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Rave-Global-Adventures-Electronic-Dance/dp/1781254257"&gt;https://www.amazon.com/Rave-Global-Adventures-Electronic-Dance/dp/1781254257&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Disco Files 1973—78: New York’s Underground, Week by Week&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Vince Aletti, Fran Lebowitz&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/DiscoFiles_large.jpg" width="404" height="480" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В 1973 году Vince Aletti стал первым человеком, который написал о зарождающейся сцене диско. На протяжении всего десятилетия он принимал участие в диско-движении, публикуя свою еженедельную колонку для журнала Record World, в которую входили десять лучших плейлистов американских диджеев (таких как Larry Levan, Larry Sanders, Walter Gibbons, Tee Scott и Nicky Siano), а также собственные записи и интервью.&lt;br /&gt;
Aletti задокументировал превращение диско из подпольного движения в миллиардную индустрию, а «The Disco Files» — это его личные воспоминания тех дней, содержащие все, что он написал на эту тему (в основном в период между 1974 и 1978 годами), дополненные фотографиями Peter Hujar и Toby Old. Эта книга является исчерпывающей и основополагающей хроникой диско, из первых уст рассказывающей в мельчайших подробностях, неделю за неделей, об эволюции клубов, о диджеях и, прежде всего, о музыке, посредством журнальных статей, красивых фотографий, сотен клубных чартов и тысяч обзоров треков.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Disco-Files-1973-78-Yorks-Underground/dp/1942884303"&gt;https://www.amazon.com/Disco-Files-1973-78-Yorks-Underground/dp/1942884303&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Class of ’88: Find the warehouse. Lose the hitmen. Pump the beats&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Wayne Anthony&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="318" data-ratio="0.636"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/513o9N17oiL.jpg" width="318" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41CY92FQTZL._SX352_BO1,204,203,200_.jpg" width="354" height="474" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Когда знаменитое «Лето любви» охватило Великобританию в 88 году, Wayne открыл для себя новый яркий мир танцевальной музыки, MDMA и круглосуточных рейвов. Но наряду с этим, начали проявляться его врожденные предпринимательские инстинкты Ист-Энда — и он начал организовывать знаменитые вечеринки Genesis, куда стекались тысячи тусовщиков. Вскоре Wayne стал ключевой фигурой в энергичном «техноцветном» рейв-движении.&lt;br /&gt;
Однако вслед за сверкающими смайликами Wayne столкнулся с жестоким миром насилия, полицейских преследований и организованной преступности, к которым был совершенно не готов. Его избивали бывшие десантники, угрожали бандиты, похищали, угрожали обрезами и угрожали убийством, и все это ради того, чтобы Британия могла веселиться, как никогда прежде.&lt;br /&gt;
Когда книга Class of ’88 была впервые опубликована, она стала настолько популярна, что на протяжении целого месяца украшала витрину магазина Foyles. В этом очень динамичном, очень личном рассказе Wayne повествует о тех двух годах, которые он провел в качестве подпольного промоутера, возглавив революцию рейва, которая охватила Великобританию и навсегда изменила жизнь, музыку и популярную культуру.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com.au/Class-88-warehouse-hitmen-beats/dp/0753552124"&gt;https://www.amazon.com.au/Class-88-warehouse-hitmen-beats/dp/0753552124&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Do You Remember House?: Chicago’s Queer of Color Undergrounds&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Micah Salkind&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51668z2N-ZL.jpg" width="331" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Где бы вы ни находились сегодня, включите радио — и вы услышите отголоски чикагской хаус музыки. Книга Do You Remember House? рассказывает всеобъемлющую историю возникновения и почитания хауса в Чикаго, отслеживая развитие чикагской музыкальной хаус-культуры с момента ее зарождения в конце 70-х годов до наших дней. Опираясь на обширное изучение архивов и продолжительные беседы с создателями хауса в чикагских парках, клубах, музеях и танцевальных студиях, автор Micah Salkind доказывает, что благодаря адаптации хаус-музыки нетрадиционными сообществами в первом десятилетии, сегодня чикагские продюсеры, диджеи, рейверы и промоутеры считают этот жанр образцом сплоченности и братства.&lt;br /&gt;
Взаимодействие книги с музыкальными, кинестетическими и визуальными аспектами музыкальной хаус-культуры строится на традиции цветной квир-критики. Как таковая, книга Do You Remember House? рассматривает освободительный потенциал хаус-музыки с точки зрения ее жанровой непокорности в действии. Наконец, в книге утверждается, что даже когда хаус-культура была захвачена и использована другими, проницаемость и гибкость этой музыки позволили ей остаться тем, что чикагский диджей Craig Cannon называет «музыкальным Стоунволом» для квир-сообщества и людей с другим цветом кожи как в самом Городе Ветров, так и во всем мире.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Do-You-Remember-House-Undergrounds/dp/0190698411"&gt;https://www.amazon.com/Do-You-Remember-House-Undergrounds/dp/0190698411&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Secret DJ&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;The Secret DJ&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/31ui7+rJ6XL.jpg" width="326" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Гламур, вечеринки, роскошь, взлеты... и, конечно же, падения. Жизнь всемирно известного диджея, играющего в самых экзотических местах по всему земному шару, зачастую в крайне опасных состояниях психики. Она настолько насыщенна, что в какой-то момент становится токсичной. Всемирно известный диджей, пожелавший остаться анонимным, отправляет нас в путешествие в самый эпицентр своей жизни — 30 лет гедонизма, стремительно прожитых в клубной индустрии. Рассказывающая о выступлениях для 10 000 фанатов на Ибице или же о камерных сетах в местном пабе, это поучительная история для рейверов, чьи времена таблеток, острых ощущений и коликов остались позади. В книге содержатся советы, хотя мы не можем утверждать, что им всегда следовали. Эта книга не является инструкцией — скорее это предостережение, которое поможет осветить путь тому, кто хочет собирать полные танцполы.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.co.uk/Secret-DJ/dp/0571334482"&gt;https://www.amazon.co.uk/Secret-DJ/dp/0571334482&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Weekend Societies&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Graham St John&lt;br /&gt;
2018&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51h2UfJSHgL._SX331_BO1,204,203,200_.jpg" width="333" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
От масштабных рейвов, пронесшихся по окрестностям Лондона на рубеже 1990-х годов, до танцевальных мероприятий под управлением корпоративных империй, фестивали электронной танцевальной музыки переросли в мега-события кросс-жанрового, межгородского, транснационального масштаба.&lt;br /&gt;
От бесплатных нелегальных рейвов, проходящих по всей Европе с середины 1990-х годов, до крупнейших коммерческих фестивалей, таких как Tomorrowland, Electric Daisy Carnival и Stereosonic, от революционных массовых мероприятий, таких как Burning Man и пситрансовых оупен-эйров в Великобритании, до шоукейсов цифрового искусства и новых медийных технологий, как на Sónar Festival в Барселоне и MUTEK в Монреале, фестивали танцевальной электронной музыки стали платформой для различных видов искусства, образа жизни, сфер деятельности и концепций.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/gp/product/1501343777/ref=dbs_a_def_rwt_bibl_vppi_i1"&gt;https://www.amazon.com/gp/product/1501343777/ref=dbs_a_def_rwt_bibl_vppi_i1&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Life and Death on the New York Dance Floor&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Tim Lawrence&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/life-and-death-on-the-new-york-dance-floor-1980-1983.jpg" width="267" height="400" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Когда 1970-е годы уступили место 80-м, нью-йоркская клубная сцена вступила в бурный период творчества, характеризующийся креативностью, интенсивностью и гибридностью.  Книга Life and Death on the New York Dance Floor освещает эти лихие времена, показывая музыкальные и социальные явления, которые происходили на городских подвальных танцполах, а также то, как они культивировали новаторские тенденции в искусстве, перформансах, видео и кинематографе. Интервьюируя диджеев, организаторов вечеринок, продюсеров, музыкантов, артистов и рейверов, Тим Лоуренс иллюстрирует, как относительно обособленные сцены пост-диско, пост-панка и хип-хопа стали характеризоваться плюрализмом, взаимодействием и конвергенцией. Он также объясняет, как меняющийся городской пейзаж Нью-Йорка поддерживал культурный ренессанс до того, как джентрификация, Рейганомика, вторжение корпораций и распространение СПИДа привели этот суровый и неспокойный период в американской культуре к тревожной развязке.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Life-Death-Dance-Floor-1980-1983/dp/0822362023"&gt;https://www.amazon.com/Life-Death-Dance-Floor-1980-1983/dp/0822362023&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Shadows Across The Moon: Outlaws, Freaks, Shamans And The Making Of Ibiza Clubland&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Helen Donlon&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51N5uODhH3L._SX347_BO1,204,203,200_.jpg" width="349" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Когда-то сказочный пиратский гарнизон, остров Ибица приобрел репутацию контркультурного центра притяжения богемных отщепенцев — хиппи, искавших приключений в 20-м веке. В конце концов экспериментальные музыканты, путешественники по «тропам хиппи» и желающие повеселиться туристы превратили Ибицу в эпицентр электронной музыки.&lt;br /&gt;
С предисловием от одного из ведущих продюсеров и диджеев — Richie Hawtin, Shadows Across The Moon исследует социальную и культурную историю Ибицы и ее ночную жизнь, рассказывая о первых поселенцах и огромном влиянии мавров на музыку и традиции Ибицы, зарождении джазовой сцены в Ибица-Тауне, о культуре гоа-трансовых оупен-эйров, первых хиппи-клубах, золотых 1980-х годах, втором Лете любви, и о том, какое поистине огромное влияние оказала техно-сцена на ночную жизнь острова с появлением Sven Vath и его вечеринок Cocoon.&lt;br /&gt;
Опираясь на интервью с такими известными именами, как Carl Cox, Dubfire, Terry Gilliam, Johnny Golden и многими другими, Shadows Across The Moon является первой и единственной книгой, охватывающей всю увлекательную и уникальную историю танцевальной и контркультуры на Ибице. Это яркий рассказ о музыкантах, играющих на закате барабанщиках, шаманах, диджеях, преступниках, психоделических евангелистах, политиках и вожаках хиппи, которые постепенно формировали клубный ландшафт острова, превратив его в то место силы, каким он является сегодня.&lt;br /&gt;
Helen Donlon на протяжении двадцати лет работала независимым международным литературным агентом. Живя на острове, она являлась корреспондентом по вопросам искусства и клубной жизни.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Shadows-Across-Moon-Outlaws-Clubland/dp/1911036181"&gt;https://www.amazon.com/Shadows-Across-Moon-Outlaws-Clubland/dp/1911036181&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;This is Grime&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Hattie Collins, Olivia Rose&lt;br /&gt;
2016&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51aC+g7OsTL._SX258_BO1,204,203,200_.jpg" width="260" height="340" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Авторы этой книги — Hattie Collins (журналист i-D, The Guardian, The Sunday Times), специалист в области грайма, которая задокументировала сцену со времен ее зарождения, и удостоенная наградами фотограф Olivia Rose, сделавшая потрясающие фотоснимки специально для данного издания. This is Grime дает уникальную возможность познакомиться с музыкантами и влиятельными людьми, создавшими и развивавшими эту культуру на протяжении последних пятнадцати лет. Из книги вы узнаете об их судьбах, а также об истории этой музыкальной культуры — одной из самых значительных британских субкультур рабочего класса своего времени.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Grime-Olivia-author-Hattie-Collins/dp/1473639271"&gt;https://www.amazon.com/Grime-Olivia-author-Hattie-Collins/dp/1473639271&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Underground Is Massive: How Electronic Dance Music Conquered America&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Michaelangelo Matos&lt;br /&gt;
2015&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51PCZQWwuHL._SX330_BO1,204,203,200_.jpg" width="332" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Это саундтрек поколения миллениалов, музыка, «определяющая молодежную культуру 2010-х годов» (Rolling Stone). Берущая свои корни в американской техно/хаус и рейв-культуре 90-х годов, электронная танцевальная музыка стала крупнейшим источником прибыли в концертном бизнесе. Музыкальный журналист Michaelangelo Matos освещает этот жанр со времен его возникновения, а в книге The Underground Is Massive впервые описывает рождение и подъем этой новой великой музыкальной субкультуры, находящейся вне закона.&lt;br /&gt;
Опираясь на огромное количество разнообразных источников, включая сотни интервью и коллекцию редких артефактов, от рейв-фэнзинов до архивных онлайн-рассылок, Matos рассказывает о том, как расцветала электронная танцевальная музыка параллельно с зарождающимися электронными досками объявлений и чатами, связывающими тусовщиков из разных городов. В свою очередь, эти рейверы, многочисленные первооткрыватели технологий, помогли осуществить информационную революцию. Технология была инструментом, а экстази — эмпатическое вещество, усиливающее чувство наслаждения — было наркотическим средством, подпитывающим это альтернативное движение.&lt;br /&gt;
Полная уникальных откровений, ярких деталей, увлекательных историй, десятков фотографий и незабываемых негодяев и звезд — от первых шумных вечеринок до Skrillex и Daft Punk — книга The Underground Is Massive запечатлела это увлекательное направление в истории американской поп-культуры, массовое движение, которое помогло определить будущее музыки и современный мир технологий, в котором мы живем.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Underground-Massive-Electronic-Conquered-America/dp/0062271792"&gt;https://www.amazon.com/Underground-Massive-Electronic-Conquered-America/dp/0062271792&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Rave Art: Flyers, Invitations and Membership Cards from the Birth of Acid House&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Chelsea Louise Berlin&lt;br /&gt;
2015&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="499" data-ratio="1.2664974619289"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41NAZcOzn4L._SY392_BO1,204,203,200_.jpg" width="499" height="394" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/81TdXWqFwcL.jpg" width="2066" height="1631" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Возникнув в маленьких, пропитанных потом клубах, и трансформировавшись в огромные рейвы с десятками тысяч людей, хаус-музыка и экстази были движущей силой того, что превратилось в глобальный феномен. Первые рейвы, которые изначально проводились в виде секретных вечеринок в андеграундных клубах и о которых узнавали при помощи сарафанного радио, переросли из разовых мероприятий в самых необычных местах в официальные масштабные танцевальные мероприятия. Вскоре пейджерная и телефонная связь стали основным способом передачи сообщений, а флаеры были ключом ко всему этому: информирование нужных людей о нужном месте в нужное время.&lt;br /&gt;
Chelsea Berlin была там с самого начала, посещая многие из ставших легендарными мероприятий, от клуба Shoom до Energy и т. д. В своем красочном альбоме она документирует это захватывающее движение при помощи флаеров, которые раздавали всем подряд (а иногда и персонально), чтобы проинформировать тусовщиков о следующем месте проведения вечеринки. Дизайн флаера стал целым искусством, и эта книга содержит сотни наиболее значимых и редких образцов из огромной коллекции Chelsea. Вместе с личными воспоминаниями и цитатами известных, малоизвестных и совсем неизвестных рейверов, Rave Art рисует яркую картину того, что, пожалуй, является единственным значимым молодежным культурным движением современности.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Rave-Art-Flyers-Invitations-Membership/dp/1780975953"&gt;https://www.amazon.com/Rave-Art-Flyers-Invitations-Membership/dp/1780975953&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;One Day In The Promised Land&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Ryan Greenpike&lt;br /&gt;
2015&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41jo0nQEcbL.jpg" width="333" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Остров — рай. Мекка для клабберов. Дом для жизнерадостных приезжих рабочих. Место, которое как магнитом притягивает к себе людей со всего мира. Место, где сбываются мечты, и кошмары тоже. Балеарский остров Ибица имеет много различных сторон и столько же невероятных историй. «Один день на земле обетованной», который в разгар сезона длится более 24 часов, рассказывает авантюрные истории людей, составляющих кровеносную систему острова. От витающих в облаках влюбленных до парня, который готовится к вечеринке, чтобы оторваться по-полной; от шумных незадачливых курортников до девушки, которая наконец-то вырвалась на свободу, мы встречаем множество таких же восхитительных, красивых, безумных и воодушевленных персонажей, как и сам остров. Каждая отдельная история — это изображение Ибицы через призму рассказчика. Таким остров обычно видят только те, кто побывал в этом современном Содоме и Гоморре. Если бы Robert Altman, Irvine Welsh и Hunter S Thompson отправились в отпуск на Белый остров, то они запечатлели бы что-нибудь в этом роде. С книгой One Day In The Promised Land вы попадаете в самые сокровенные уголки и в самое сердце этого райского острова, знакомясь с теми людьми, которые делают Ибицу такой, какая она есть.&lt;br /&gt;
Ryan Greenpike на протяжении многих лет работал журналистом в таких изданиях, как New Statesman, Loaded, One Week to Live и в различных музыкальных журналах. Был диджеем в Лондоне и на Ибице, выступая на одной сцене с самыми известными именами в танцевальной индустрии.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.co.uk/One-Promised-Land-Ryan-Greenpike-ebook/dp/B018A4B4B6"&gt;https://www.amazon.co.uk/One-Promised-Land-Ryan-Greenpike-ebook/dp/B018A4B4B6&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The True Story of Acid House: Britain’s Last Youth Culture Revolution&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Luke Bainbridge&lt;br /&gt;
2014&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/The-True-Story-of-Acid-House.jpg" width="317" height="475" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Luke Bainbridge — музыкальный журналист, промоутер, диджей и просто рейвер с 20-летним стажем — исследует наследие и влияние эйсид хауса, а также то, как воспринимается «второе лето любви» 25 лет спустя. Автор взял интервью у широкого круга главных героев этой революции: от диджеев и музыкантов до промоутеров, гангстеров и рейверов. Как эйсид хаус был ассимилирован в массовую культуру? Почему бесплатные вечеринки больше никогда не проводились, несмотря на возросшие возможности новых технологий по организации мероприятий и распространению информации? Кто были настоящими победителями и жертвами в этой истории?  Имеют ли нынешние крупнейшие диджеи — Tiesto, Swedish House Mafia, David Guetta — какую-либо связь с первоначальной сценой электронной музыки? Что ждет дальше хаус в частности и танцевальную музыку в целом?&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Story-Acid-House-Britains-Revolution/dp/1780387342"&gt;https://www.amazon.com/Story-Acid-House-Britains-Revolution/dp/1780387342&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Haçienda: How Not to Run a Club&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Peter Hook&lt;br /&gt;
2014&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="333" data-ratio="0.66733466933868"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51N+tzYggmL._SX331_BO1,204,203,200_.jpg" width="333" height="499" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/Peter_Hook__The_Hacienda_How_Not_to_Run_a_Club.jpeg" width="329" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Получивший широкое признание эксцентричный рассказ о самом скандально известном музыкальном клубе в Англии — The Haçienda от Питера Хука, автора бестселлера Unknown Pleasures и соучредителя групп Joy Division и New Order — это история о музыке, гангстерах, наркотиках и насилии.&lt;br /&gt;
В 1980-х годах The Haçienda был одним из самых известных мест в клубной истории, получив статус культового и став культурным водоразделом наряду со Студией 54, CBGBS и The Whiskey, вплоть до его трагического заката.&lt;br /&gt;
Будучи клубом, основанным группой New Order и лейблом Factory Records, в The Hacienda проводились концерты таких легендарных исполнителей, как Stone Roses, the Smiths, Bauhaus, Grandmaster Flash, Run DMC, Kurtis Blow, and Happy Mondays; The Hacienda подарила жизнь жанру Madchester и стала храмом эйсид хауса, проложив путь рейв-культуре и современной электронной танцевальной музыке. Но спустя пятнадцать лет своего существования Madchester превратился в Gunchester, после того, как банды, наркотики, жадность и враждебная полиция разрушили эту утопию.&lt;br /&gt;
Рассказанная уморительным и несдержанным голосом Хука, The Hacienda — это забавная, ужасающая и удивительная история об успехе, идеализме, наивности, жадности, невероятном времени и месте, которые изменили лицо и звучание современной музыки.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Hacienda-How-Not-Run-Club/dp/0062307959"&gt;https://www.amazon.com/Hacienda-How-Not-Run-Club/dp/0062307959&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Trance Formation: The Spiritual and Religious Dimensions of Global Rave Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Robin Sylvan&lt;br /&gt;
2013&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41+zG4P9wYL.jpg" width="333" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Миллионы людей на всех континентах планеты регулярно собираются вместе, чтобы в едином порыве танца под пульсирующие электронные биты пережить самый глубокий духовный опыт в своей жизни.&lt;br /&gt;
В этой книге религиозный ученый Robin Sylvan объединяет яркие рассказы из первых уст, подробные интервью с рэйверами и передовой научный анализ, чтобы составить захватывающий портрет глобальной рейв-культуры как важного нового религиозного и духовного феномена, который служит наглядным образцом эволюции новых форм религии и духовности в двадцать первом веке.&lt;br /&gt;
В своем увлекательном исследовании Robin Sylvan приводит убедительные аргументы в пользу того, что общемировая рейв-культура является подлинным олицетворением единого духовного видения, которое объединяет все языки, религии и национальности. Чтение этой книги, так же как и посещение рейва, подарят вдохновение и надежду, которых так не хватает в современном разобщенном мире.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.crcpress.com/Trance-Formation-The-Spiritual-and-Religious-Dimensions-of-Global-Rave/Sylvan/p/book/9780415970914"&gt;https://www.crcpress.com/Trance-Formation-The-Spiritual-and-Religious-Dimensions-of-Global-Rave/Sylvan/p/book/9780415970914&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Record Players: DJ Revolutionaries&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Bill Brewster&lt;br /&gt;
2011&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51PNzKxQpZL.jpg" width="360" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Известные писатели и историки музыки Bill Brewster и Frank Broughton потратили годы, путешествуя по всему миру, чтобы взять интервью у революционных и скандальных диджеев, которые определили направление развития популярной музыки за последние полвека. Результатом стала веселая и разоблачающая книга The Record Players — рассказ из первых уст от одержимых, плейбоев и эксцентриков, которые сыграли большую роль на музыкальной сцене, внеся свой вклад в эволюцию культуры диджеинга.&lt;br /&gt;
Все началось с того, что вместо выступления живой группы кто-то включил проигрыватель, и вдруг у тусовщиков появился не один, а несколько стилей музыки, под которые можно было танцевать. В 60-е годы законодатели вкусов на радио привнесли свое звучание в массы, в то время как первые трендсеттеры породили образ клубного диджея в таких ультрамодных заведениях, как Peppermint Lounge. К 70-м диджеи уже диктовали музыкальный вкус и меняли курс популярной музыки, а в 80-е молодые новаторы терзали свои кроссфейдеры, создавая приемы, стирающие грань между диск-жокеем и музыкантом.&lt;br /&gt;
Наполненная дискографиями, любимыми треками и потрясающими фотографиями диджеев, когда те еще были молодыми смутьянами, книга The Record Players представляет собой уникальное музыкальное пособие: от пластинок до синтезаторов, от диско до техно, от маленьких кружков воодушевленных любителей музыки до арен, набитых тысячами танцующих фанатов.&lt;br /&gt;
История, рассказанная видными деятелями, которые прошли через это движение, The Record Players дает редкий шанс заглянуть в мир звука, культуры и ремесла, которые превратились в мировую индустрию.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Record-Players-DJ-Revolutionaries/dp/0802170897"&gt;https://www.amazon.com/Record-Players-DJ-Revolutionaries/dp/0802170897&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Hot Stuff: Disco and the Remaking of American Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Alice Echols&lt;br /&gt;
2010&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51grfhXmBQL.jpg" width="332" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В 1970-е годы, когда диско-цунами охватило Америку, невинный вопрос «Хочешь потанцевать?» стал противоречивым, даже взрывоопасным. Что же такого в этой музыке, что сделало ее такой сенсационной? В этой резонансной истории Alice Echols запечатлела свой собственный опыт эпохи диско — на танцполах, одновременно сказочных и липких, в кино, на улицах и под простынями.&lt;br /&gt;
Освещая культурную среду того времени, Hot Stuff никогда не упускает из виду определяющий саундтрек эпохи, который вывел популярную музыку на новую звуковую территорию, оказывая влияние на все — от рэпа и рока до техно и транса. На протяжении всего рассказа Echols акцентирует внимание на творчестве первопроходцев James Brown и Isaac Hayes, ослепительных примадонн Donna Summer и Labelle, а также некоторых менее известных, но не менее выдающихся исполнителей эпохи диско, таких как Sylvester. Перевернув последнюю страницу этого увлекательного повествования о музыке, которую, как вам казалось, вы ненавидели, но не переставали танцевать под нее, можете быть уверены, что больше никогда не скажете «диско — отстой».&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Hot-Stuff-Remaking-American-Culture/dp/0393066754"&gt;https://www.amazon.com/Hot-Stuff-Remaking-American-Culture/dp/0393066754&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;House Music... The Real Story&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Jesse Saunders&lt;br /&gt;
2007&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51fdkAmrfgL._SX322_BO1,204,203,200_.jpg" width="324" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Написанная в соавторстве с James Cummins, эта автобиография рассказывает о том, как все происходило на самом деле. От улиц Чикаго до крупнейших музыкальных лейблов Лос-Анджелеса и Калифорнии, книга повествует о Jesse Saunders, создающем музыкальный ландшафт Америки. Начиная с культуры селебрити 1980-х и 90-х годов и до 21-го века, вы прочтёте много шокирующих вещей о некоторых из ваших любимых музыкантов. Jesse Saunders — музыкант, чей вклад в современную музыку никогда не будет забыт.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="http://www.jessesaunders.com/books/"&gt;http://www.jessesaunders.com/books/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Turn the Beat Around: The Secret History of Disco&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Peter Shapiro&lt;br /&gt;
2005&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="322" data-ratio="0.644"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51Lxio9wUdL.jpg" width="322" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51UiNXFphEL._SX314_BO1,204,203,200_.jpg" width="316" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Turn the Beat Around — это ода главному музыкальному жанру 70-х годов и вдумчивое исследование культуры, породившей ее. Понятие «диско» появилось в конце шестидесятых годов как следствие афро-американского движения Black Power и представляло собой гремучую смесь из гей-сообщества, конфетти, стробоскопов, обтягивающих брюк, истерического женского вокала и синтезированных ритмов. Как жанр, диско радикально переосмыслило сентиментальность семидесятых до такой степени, что реакционные рокеры в конце десятилетия почувствовали необходимость запустить параноидальную кампанию «Диско — отстой». При участии таких музыкантов, как Chic, Sylvester, Donna Summer and Frank Grasso, книга иллюстрирует, почему и каким образом диско навсегда изменило облик популярной культуры.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Turn-Beat-Around-Peter-Shapiro/dp/0571219233"&gt;https://www.amazon.com/Turn-Beat-Around-Peter-Shapiro/dp/0571219233&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Love Saves the Day: A History of American Dance Music Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Tim Lawrence&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51x60iMjDVL.jpg" width="331" height="500" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Начав с судьбоносной вечеринки Дэвида Манкузо «Любовь спасет мир» в честь дня святого Валентина, Тим Лоуренс рассказывает исчерпывающую историю американской культуры танцевальной музыки 1970-х годов — от ее истоков на подвальных танцполах в NoHo и Hell’s Kitchen до бурного расцвета в центре Манхэттена и передачи эстафеты в американские пригороды и такие модные городские заведения, как Чикаго, Бостон, Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Ньюарк, и Майами.&lt;br /&gt;
Сказки о ночных путешествиях, радикальном музыкальном творчестве и полиморфной сексуальности текут по артериям книги Love Saves the Day, как горячий жидкий винил. Они перемежаются с подробными рассказами о самых ярких диджеях эпохи, о местах, где они выступали, о записях, которые они любили крутить, а также о лейблах, музыкантах, вокалистах, продюсерах, создателях ремиксов, промоутеров вечеринок, журналистах и рейверах, которые подпитывали неутомимый двигатель танцевальной музыки.&lt;br /&gt;
Love Saves the Day включает в себя более трехсот оригинальных интервью с самыми влиятельными игроками сцены, среди которых David Mancuso, Nicky Siano, Tom Moulton, Loleatta Holloway, Giorgio Moroder, Francis Grasso, Frankie Knuckles и Earl Young. Книга содержит свыше двадцати дискографий с любимыми треками важнейших диджеев десятилетия диско — и более обобщенную дискографию, насчитывающую около шестисот релизов. В Love Saves the Day также можно найти уникальную коллекцию из более чем семидесяти редких фотографий.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Love-Saves-Day-American-1970-1979/dp/0822331985"&gt;https://www.amazon.com/Love-Saves-Day-American-1970-1979/dp/0822331985&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;All Crews: Journeys Through Jungle / Drum and Bass Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Brian Belle-Fortune&lt;br /&gt;
2004&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51SS26YX2SL._SX258_BO1,204,203,200_.jpg" width="260" height="335" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Подробная история джангла/драм-н-бейса, самого захватывающего направления танцевальной музыки в Великобритании за последнее время. Этот андерграундный саунд с такими звездными именами как Goldie и Roni Size приковал к себе внимание во всем мире. All Crews представляет собой захватывающее путешествие по этой музыке и содержит интервью с лучшими представителями сцены. Кроме того, в книге детально рассматриваются пиратские радиостанции, лейблы, коллективы, промоутеры и рэйверы, которые составляют основу этой увлекательной, волнующей и поистине оригинальной культуры.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://shop.allcrew.uk/product/all-crews-book-brian-belle-fortune/"&gt;https://shop.allcrew.uk/product/all-crews-book-brian-belle-fortune/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Rave Culture and Religion&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Graham St John&lt;br /&gt;
2003&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41zuP95ZDRL._SX330_BO1,204,203,200_.jpg" width="332" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Данная книга дает представление о развитии пост-традиционной религиозности (прежде всего это эзотерика и неоязычество) путем анализа гностических повествований о вознесении и перевоплощении во время рейва, исследования телесной духовности и миллениальных предрасположенностей танцевальной культуры, а также изучения транснациональных контркультур цифрового искусства, проявляющихся в таких точках земного шара, как Гоа, Индия, а также на фестивале Burning Man в Неваде.&lt;br /&gt;
Автор Graham St John — доктор философии и австралийский антрополог в области культуры, специализирующимся на событийно-культурных течениях и энтеогенах — рассматривает рейв как новое религиозное или возрождающее движение; мощный очаг жертвоприношения и согрешения; живой телесный опыт; практику, сравнимую с мировыми энтеогенными ритуалами; а также как свидетельство нового ориентализма.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Culture-Religion-Routledge-Advances-Sociology/dp/0415314496"&gt;https://www.amazon.com/Culture-Religion-Routledge-Advances-Sociology/dp/0415314496&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;The Ambient Century: From Mahler to Trance: The Evolution of Sound in the Electronic Age&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Mark Prendergast&lt;br /&gt;
2001&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="319" data-ratio="0.67299578059072"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41WQJSQN1HL._SX317_BO1,204,203,200_.jpg" width="319" height="474" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/882044.jpg" width="299" height="475" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
The Ambient Century — это полная хроника столетия музыкальных перемен. В ней показан переход от композиторов к не-музыкантам, от ноты к сэмплу. Энциклопедия, насыщенная богатым художественным повествованием, The Ambient Century рассказывает о сотнях музыкантов, включая таких разноплановых исполнителей, как Gustav Mahler (пионер современной музыки), Phillip Glass, New Order и Moby. Живая, захватывающая, авторитетная и обладающая уникальной дискографией книга The Ambient Century — это настоящее сокровище для всех любителей музыки.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Ambient-Century-Mahler-Evolution-Electronic/dp/1582341346"&gt;https://www.amazon.com/Ambient-Century-Mahler-Evolution-Electronic/dp/1582341346&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Ocean of Sound&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;David Toop&lt;br /&gt;
2001&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="320" data-ratio="0.64"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/51OW8QrZkWL.jpg" width="320" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/e9rJM4gx-ipad.jpg" width="417" height="640" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Книга Ocean of Sound начинается с Парижской выставки в 1889 году, когда Дебюсси впервые услышал яванскую музыку. Культура, впитавшая в себя ароматы, свет и окружающий звук, появилась в ответ на нематериальность коммуникаций 20-го века. David Toop прослеживает эволюцию этой культуры от Erik Satie до Velvet Undergound; от Miles Davis до Jimi Hendrix.&lt;br /&gt;
David Toop — писатель, музыкант и профессор аудио-культуры и импровизации в Лондонском колледже коммуникаций.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Ocean-Sound-David-Toop/dp/1852427434"&gt;https://www.amazon.com/Ocean-Sound-David-Toop/dp/1852427434&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Discographies: Dance, music, culture and the politics of sound&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Jeremy Gilbert, Ewan Pearson&lt;br /&gt;
1999&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41RKirvSCrL._SY344_BO1,204,203,200_.jpg" width="260" height="346" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Исследуя диско, хип-хоп, хаус, техно, драм-н-бэйс и гэридж, Discographies рассказывает об истории танцевальной сцены последних двадцати пяти лет. Рассматривая развитие представлений о музыке и танце в западной культуре, а также о способах создания и восприятия танцевальной музыки, авторы оценивают важность и актуальность танцевальной культуры в 1990-е годы и в последующий период.&lt;br /&gt;
В книге рассматриваются формальные, эстетические и общественно-политические аспекты танцевальной музыки. Обсуждаются проблемы, которые ставит современная танцевальная культура как в области академических исследований, так и культурологии, обнаруживая их истоки в истории противостояния музыке как источнику чувственного наслаждения. Обсуждая вопросы технологий, клубной индустрии, наркотиков, музыкальных течений, полов, сексуальности и удовольствия, Discographies исследует экстатические переживания, лежащие в основе современной танцевальной культуры. Это наводит на мысль о том, почему многие политики и ведомства, от независимых музыкальных изданий до государственного телевещания, так враждебно настроены по отношению к этому культурному феномену.&lt;br /&gt;
Jeremy Gilbert в настоящее время преподает теорию массовых коммуникаций и культуроведение в Университете Восточного Лондона. Ewan Pearson является приглашенным лектором по культурологии в Университете Восточного Лондона и действующим музыкальным продюсером, выпуская свои работы на нескольких танцевальных лейблах в Великобритании.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Discographies-Dance-Music-Culture-Politics/dp/0415170338"&gt;https://www.amazon.com/Discographies-Dance-Music-Culture-Politics/dp/0415170338&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Rave America: New School Dancescapes&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Mireille Silcoff&lt;br /&gt;
1999&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41+-iDyh6mL._SX308_BO1,204,203,200_.jpg" width="310" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
За последние 3 года продажи виниловых проигрывателей Technics 1200 превзошли продажи электрогитар. Рейвы превратились из вечеринок с участием нескольких сотен человек в коммерчески успешные фестивали, собирающие десятки тысяч фанатов. Rave America — первая книга, посвященная этому масштабному феномену. Посредством сотен интервью с диджеями, музыкантами, продюсерами, промоутерами, наркобаронами, клубными знаменитостями и жертвами ночной жизни, эта книга уводит читателей в глубочайшие тайны электронной танцевальной культуры, раскрывая никогда ранее не печатавшиеся секреты и истории.&lt;br /&gt;
Книга Rave America начинается с водоворота североамериканской клубной жизни 70-х и 80-х, затем окунается в разнообразные музыкальные стили, места и рейвы исторического значения: оглушительные саунд-системы первых нью-йоркских Storm рейвов диджея Frankie Bones; приправленные эйсидом хипповые пляжные вечеринки Full Moon в Сан-Франциско; диджей Icey из Флориды и его группировки тинейджеров, танцующих брейкданс под экстази; темные сатанинские техно-ритуалы Drop Bass Network в Midwest; проходящие по всей стране двенадцатичасовые «мускульные рейвы» для геев. Rave America исследует грезы и кошмары ночной жизни континента перед наступлением миллениума. Написанная известным музыкальным критиком и самоотверженным клубным деятелем Mireille Silcott, книга Rave America заинтересует всех: от самых искушенных тусовщиков до тех, кто просто хочет узнать немного о перипетиях ночной жизни. Обязательно к прочтению для всех, кто когда-либо задумывался о том, что скрывается за блеском танцполов 90-х.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Rave-America-New-School-Dancescapes/dp/1550223836"&gt;https://www.amazon.com/Rave-America-New-School-Dancescapes/dp/1550223836&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Techno Rebels: The Renegades of Electronic Funk&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Dan Sicko&lt;br /&gt;
1999&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/__Techno_Rebels_The_Renegades_of_Electronic_Funk.jpeg" width="333" height="499" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
Когда книга Techno Rebels была впервые опубликована в 1999 году, она стала исчерпывающим трудом по трудноопределяемому, но важнейшему жанру музыки. Автор Дэн Сикко проанализировал характеристики, факторы влияния и происхождение техно и доказал, что хотя оно пользуется наибольшей популярностью в Европе, его родиной и важнейшим инкубатором является Детройт. В исправленном и обновленном издании 2010-го года, Sicko более подробно рассказывает о роли Детройта в зарождении техно и знакомит читателей с прошлым, настоящим и будущим техно в увлекательном повествовании, наполненном забавными рассказами из первых рук, интервью и биографиями музыкантов.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Techno-Rebels-Renegades-Electronic-Painted/dp/0814334385"&gt;https://www.amazon.com/Techno-Rebels-Renegades-Electronic-Painted/dp/0814334385&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;&lt;b&gt;Generation Ecstasy: Into the World of Techno and Rave Culture&lt;/b&gt;&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Simon Reynolds&lt;br /&gt;
1998&lt;/p&gt;
&lt;div class="e2-text-picture"&gt;
&lt;div class="fotorama" data-width="331" data-ratio="0.662"&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41jrVqPiv5L.jpg" width="331" height="500" alt="" /&gt;
&lt;img src="https://www.dashnrave.ru/pictures/41QN23NQMAL._SX310_BO1,204,203,200_.jpg" width="312" height="474" alt="" /&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;/div&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Аннотация&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
В своей книге «Поколение экстази» Simon Reynolds, как непосредственный участник событий, проводит экскурсию по данному феномену конца тысячелетия, рассказывая историю рейв-культуры и техно-музыки.&lt;br /&gt;
Родившийся в Великобритании старший редактор журнала Spin, Reynolds предлагает вниманию читателей завораживающую, подробную и увлекательную историю и анализ потрясающего трансконтинентального мира музыки и культуры, известного как рейв. Книга охватывает ярко трансформирующееся родословное дерево этого движения: от детройтского техно и чикагского хауса до британского «лета любви» 1988 года, от лондонского джангла и немецкого авангарда до современных вечеринок на складах и виниловых проигрывателей в Европе и Америке. В одной главе описываются роли диджея, ремикса и пиратского радио, в другой — популярность таких музыкальных направлений, как транс и эмбиент в начале 1990-х годов, взлеты и падения потенциальных звезд, влияние различных наркотиков и разрастание клубных стилей и подстилей.&lt;br /&gt;
Предполагая возможную неосведомленность читателей, Reynolds совмещает социальную историю с интервью с участниками движения, а также собственным анализом музыки, насыщая свою прозу названиями ключевых мест, треков, групп, событий и артистов. Автор предпочитает менее интеллектуальные, более андеграундные и одержимые танцами элементы рейв-галактики  — «от самых механических форм хауса... до... блип-н-баса, брейкбит-хауса, бельгийского хардкора, джангла, габбы, уличного гэриджа и биг-бита». Если вы не знаете, что означают эти термины, то настало время это выяснить. Порой вызывающая проза автора может обескуражить неподготовленного читателя, но это точная история культурной аномалии — близкой к поп-музыке с ее огромной аудиторией, но почти не присутствующей в обычных средствах массовой информации.&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;i&gt;&lt;b&gt;Купить&lt;/b&gt;&lt;/i&gt;&lt;br /&gt;
&lt;a href="https://www.amazon.com/Generation-Ecstasy-Culture-Reynolds-2016-02-01/dp/B01K93K13S"&gt;https://www.amazon.com/Generation-Ecstasy-Culture-Reynolds-2016-02-01/dp/B01K93K13S&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;
&lt;br&gt;&lt;/p&gt;
</description>
</item>


</channel>
</rss>